Erhu - Yu Hong Mei Yang Qin (Chinese Cymbalo) - Liu Yin Xuan Konghou (Chinese Harp) - Wu Lin Piano - Chen Zhe
Idyllic Tune (With Harp) 7.50
Weeping River Of Sorrow (With Cymbalo) 8.00
Celebrating The Harvest Of Grapes (With Piano) 5.02
Ode To Shanmenxia Gorge (With Piano) 9.06
Birdsong Echoing In A Quiet Valley (Erhu Solo) 3.43
A Bunch Of Flowers (With Cymbalo) 8.49
Moon Reflected In The Twin-Spring Lake (Erhu Solo) 7.18
Ballad Of North Henan Province (With Piano) 10.04
Total Timing: 61:03
Producer Yu Hong Mei / C. Jared Sacks Recording engineer C. Jared Sacks Recording location Beijing Concert Hall, Beijing Recording dates August, 24-25, 2005 2005
Обнаружив на Кэннел Классик серию (иногда трактуется как самостоятельный лейбл) Кэннел ов Чайна, естественно заинтересовался. Китайская музыка, китайские исполнители, европейская звукорежессура и обычно симпатичное издание Кэннела. Традиционные китайские мелодии (название жанра: «традиционная», позаимствованное на SA-CD.net мне понравилось) очень искусно исполняются на эрху г-жой Ю Хонг Мэй. Чтобы познакомится с серией данный диск выбрал скорее не из-за солирующего а сопровождающих инструментов: арфы и цимбал (китайских, разумеется). Просто нравились всегда южно-китайские напевный, раскатистые мелодии на этих инструментах. Здесь же солирует достаточно скромный, но изысканный инструмент. Смычковый, в скрипичных тонах, но с гобойной гнусавостью, один из инструментов семейства хуцинь (ху – варвары, кочевые народы Средней Азии), китайская скрипка, или скорее китайский фиддл, с двуми почти смыкающимися струнами в квинту. Китайцы в значительной мере облагородили «варварский» инструмент. Если сравнить его с кабызом, здесь уже изысканный утонченный гриф, дека из кожи питона. А главное очень красивые мелодии и звучание, от части перекликающиеся с японскими. Тематически мелодии привязываются к природным картинам типа имитации (очень успешной) птичьего щебета на эрху – соло. Неудачное, по моему мнению, выбор для сопровождения на отдельных треках ф-но. Его звучание какое-то академичное для такой музыки. Китайцы подыгрывают западу и явно напрасно.
Запись сделана в Пекинском концертном зале. Зал небольшой и с достаточно резонансной акустикой или специально установленными щитами (я не исключаю щиты, т.к. отраженный от слева по фронту стоящего инструмента – эрху обычно здесь, сопровождение справа – воспринимается сразу сбоку, как от стенки в трех иетрах). Но с эхо кажется несколько переборщили, я бы сделал мягче.
Насколько помнится, именно Yu Hong Mei раскрашивала электронный холод Жарра в Пекине. Отличная исполнительница, эмоциональная, тонкая. Буду искать диск.
Очень понравились именно дуэты ф-но и эрху. Настоящая китайская академическая/традиционная музыка - это у меня на трех дисках FIM. Тут поживей, что ли. Там - больше пособие по изучению, с цветными картинками.
А различные имитации голосов животных и прочего - не только на этом инструменте - по-моему, больше относится к техническим упражнениям. По крайней мере, отдельный стиль. Тут оно, конечно, довольно плотно встроено в музыку; даже хорошо в небольших количествах.
Звучание - как в пустом концертном зале, не понравилось некоторая отдаленность ("они где-то там"). Миксу - 6. Звук без нареканий.
Переслушал еще раз. Положительный момент – диагональное расположение инструментов: эрху по фронту слева на уровне колонок, сопровождение всегда справа за фронтом. Ф-но благозвучно звучит с эрху, но совсем европейское построение мелодий на ф-но противоречит духу записи. В этом плане (национальной чистоты) выигрывает The Gossamer Song, хотя и по колориту, и иногда южно-китайской мелодичности записи без ф-но исключительны, учитывая, что эрху скорее инструмент северный с характерными для севера темпераментными мелодиями. В целом появление фортепиано понятно: подчеркнуть классический характер записи, Эхо зала: что хорошо для эрху соло и хуже для сопровождения цимбал, не в какие ворота не проходит для ф-но, оно просто захлебывается в этом зале.