• Введение
  
  
  
  
• Оборудование
  
  
  
  
• Работа с Nuendo 2
  
  
  
  
• Интерфейс программы
  
  
  
  
• Формирование многоканального звука
  
  
  
  
• Создание канала сабвуфера
  
  
  
  

Вы купили цифровую камеру. Научились перегонять материал на жесткий диск компьютера. Умеете делать монтаж и записывать DVD диски. Кто-то на этом остановится, а кто-то, не удовлетворившись стерео звуком, попытается максимально использовать возможности, предоставляемые стандартом DVD и поэкспериментировать с Dolby Digital или AC-3, как его еще называют. Именно им в первую очередь и адресована данная статья.

Введение

Стандарт Dolby Digital 5.1 (далее АС-3) был разработан в 1992 году компанией Dolby Laboratories, известным производителем профессиональных систем шумоподавления,. Изначально стандарт предполагалось использовать в качестве альтернативы аналоговому двухканальному звуку при озвучивании 35 мм фильмов с последующим воспроизведением в кинотеатрах. Позднее было выполнено адаптирование АС-3 к условиям домашнего кинотеатра, данная версия и используется в настоящее время.
Как работает АС-3?
Стандарт подразумевает использование 5 полноценных каналов звукового сопровождения плюс один канал суббаса. Понятие «полноценность» в данном случае означает, что каждый из пяти каналов предназначен для воспроизведения диапазона частот от 3 Гц до 20 кГц. Канал суббаса предназначен для воспроизведения сверхнизких, «тактильных» частот, их полоса при этом искусственно ограничена 3Гц – 120 Гц.
В настоящее время существует ряд стандартизированных частот дискретизации и длины слова при кодировании сигнала, однако нас, как потребителей DVD будет интересовать только одно сочетание: частота дискретизации 48 кГц разрядностью 16 бит.

Страшилки или «а оно вам надо?»

Прежде, чем приступить к детальному описанию того, как правильно создать звуковую дорожку в стандарте АС-3, я опишу все тернии на этом трудном и неблагодарном пути.
Желание иметь полноценный пятиканальный звук на сделанном своими руками DVD диске вполне понятно, однако отнюдь не все понимают, какого результата добьются и какой ценой.
Итак, начнем.
Заблуждение первое.
«Я отснял материал на камеру и хочу получить звук, такой как в кинофильмах!»
Увы, это невозможно. Звуковая дорожка кинофильма, даже если она не содержит спецэффектов, записывается как минимум четырьмя микрофонами. А у вас их два, точнее, один, но стерео. Как бы вы не бились, что бы ни делали – машина, проехавшая мимо камеры, будет передвигаться справа налево или слева направо, но никак не назад и не по диагонали. Конечно, вы можете путем различных ухищрений добиться иллюзии такого движения, но вместе с машиной «поедет» вся остальная статичная картинка.
Заблуждение второе.
«У меня есть компьютер со звуковой картой типа Sound Blaster, я могу редактировать звук АС-3».
Ничего подобного. Грамотно отредактировать и смикшировать дорожку возможно лишь тогда, когда у вас есть звуковая карта, имеющая 6 (5+1) выходов, подключенная к усилителю или ресиверу. Такие карты стоят от 250 долларов, поскольку многоканальная запись считается уделом профессионалов. Устройства многоканальной записи не содержат встроенного блока синтезатора, поэтому о компьютерных играх придется забыть. Правда, здесь есть исключение. Если ваша звуковая карта содержит цифровой выход S/PDIF, поддерживающий формат АС-3 и у вас есть ресивер с АС-3 декодером, то мониторинг и редакция дорожек с «окружающим звуком» возможны. О таком способе подключения – ниже.
Третье утверждение к разряду заблуждений не относится, однако учитывать его необходимо. Современные программы редактирования звука достаточно ресурсоемки. Поэтому для комфортной работы с ними необходим компьютер с процессором не ниже Pentium 4 и объемом памяти не меньше 256 МБ, лучше 512 МБ.
Если мои страшилки вас не испугали, и вы все еще преисполнены энтузиазма, написанное ниже – для вас.

Оборудование

Что нам потребуется для создания звуковых дорожек в формате АС-3
1. Компьютер;
2. Соответствующая звуковая карта;
3. Усилитель или ресивер;
4. Акустические системы, состоящие из 5 динамиков, плюс сабвуфер;
5. Программы редактирования и кодирования.
Первый пункт понятен, что касается второго, то тут есть два варианта.

Вариант А.

Вы покупаете карту многоканальной записи. Рынок предлагает достаточно много вариантов, однако для создания звуковых дорожек в бытовых условиях от нее не требуется качества Hi End. Лично я рекомендую устройство Delta 410 от фирмы М-Audio, содержащее 2 аналоговых входа, 8 монофонических аналоговых выходов и по одному стерео входу/выходу формата S/PDIF. При отличном качестве цена карты на момент написания статьи составляет 275 долларов, обеспечена великолепная поддержка фирмы – производителя.
В этом случае, схема подключения оборудования будет такой:



Вариант Б

Вы имеете карту с выходом S/PDIF, поддерживающим формат AC-3:



Как было сказано выше, АС-3 использует пять идентичных полнодиапазонных каналов:

• Два фронтальных (правый и левый);
  
  
• Два тыловых (правый и левый);
  
  
• Центральный.
  
  

Идентичность означает, что в идеальном случае усилитель имеет 5 независимых и равноценных каналов усиления, а все акустические системы одинаковы. Именно поэтому комплекты акустики для домашнего кинотеатра обычно состоят из пяти одинаковых «кубиков» и сабвуфера. Подобранность колонок имеет реальное значение, поскольку при микшировании принцип «What you see is what you get» (Что вы видите, то и получите) будет соблюдаться полностью. Что вы увидите, точнее, услышите при сведении, то и услышите, проигрывая диск.

Программное обеспечение

Существует ряд программ для работы с многоканальным звуком, однако, на мой взгляд, самой удачной является Nuendo 2 фирмы Steinberg. Поскольку программа предназначена для профессионального использования (входит в необходимый набор 90% студий звукозаписи во всем мире), ее возможности просто неисчислимы, однако работа с ней требует некоторого навыка.
Для кодирования звуковых дорожек и получения результирующего файла .ас3 мы будем использовать кодер АС-3 от фирмы Sonic Foundry, хотя вполне возможно и использование встроенных в программы DVD Authoring кодеров, таких как в Sonic Scenarist, например.
Итак, за работу!

Работа с Nuendo 2.

Прежде всего, мы должны определиться, что же все-таки хотим получить в качестве конечного результата. Допустим, мы отсняли видовой фильм, и хотим добавить к нему свои комментарии, звучащие из центрального канала, а также создать иллюзию пространства звуковыми методами. Замечу еще раз: получить полноценную пространственную картинку в данном случае не возможно! Вы не использовали 4 или 5 микрофонов при съемке. Поэтому, речь идет только об иллюзии. Однако, если вы озвучиваете материал, не требующий оригинального (полученного при записи) саундтрека , либо вручную добавляете спецэффекты, возможно получить звук очень приличного качества.
Редактор Nuendo имеет ряд специфических особенностей. Поэтому немного о принципах его работы.
Основное окно программы (щелкните по рисунку и картинка появится вся, 132 кБ) выглядит так:



Основная панель редактора состоит из (сверху вниз и слева направо):

• Поля Инструментов (выделено зеленым);
  
  
• Поля служебной информации (выделено синим);
  
  
• Поля Инспектора (выделено красным);
  
  
• Поля Управления (выделено желтым);
  
  
• Поля отображения и редакции аудиоматериала (выделено белым);
  
  
• Транспортной панели;
  
  

Названия условны, не соответствуют оригиналу и приводятся в данном виде лишь для лучшего понимания принципов работы редактора.

Поле Инструментов содержит кнопки необходимых для редакции аудиодорожек: разрезание, склейка, стирание, выделение и т.д., малую транспортную панель, а также иные кнопки.

Поле служебной информации предназначено для отображения наименования трека, его длины, громкости, и т.д.

Поле Инспектора содержит инструментарий для обработки дорожки (подключения различных эффектов, эквалайзера, компрессора), кнопки настроек трека, и т.д.

Поле Управления содержит кнопки заглушения трека, автоматизации, блокирования и т.д., а также название трека.

Поле отображения содержит графические образы звуковых дорожек.

Транспортная панель предназначена для управления записью и воспроизведением.

Мы не будем подробно останавливаться на работе каждой кнопки – описание программы занимает около тысячи страниц текста и рисунков, а будем останавливаться только на необходимых нам.
Вообще, в различных окнах редактора информация и инструментарий часто дублируются. Сделано это для удобства пользования, поскольку, редактируя 90 дорожек материала прыгать из окна в окно крайне неудобно. Итак, начнем создание нашей звуковой дорожки.

Прежде всего, необходимо создать проект. Для этого, открыв в программе меню «File» нажмем «New Project». Появится выпадающее меню:



Выберем то, на которое указывает стрелка. Почему именно это? Из-за качества. Дополнительный аудиоматериал (комментарии, фоновую музыку и т.д.) лучше писать в этом формате с последующей конвертацией в тот, который необходим. После нажатия кнопки «ОК» программа предложит выбрать папку на жестком диске, куда будет записываться вся необходимая информация, в том числе звуковые файлы и их образы. Позаботьтесь о том, чтобы места было достаточно! Для работы в формате 5.1 96 кГц/32 бита вам понадобится примерно 25 МБ дискового пространства на 1 минуту одной моно дорожки. Легко подсчитать, что для часового фильма понадобится 25 МБ х60 минут х6 = 8 ГБ дискового пространства + место на результирующий АС-3 и его временный файл (еще около 800 МБ). С запасом, отводите под проект около 10 ГБ дискового пространства.
     В следующем появляющемся окне жмем кнопку «ОК» и поучаем новый рабочий проект. Нажатием этой кнопки мы произвели так называемый роутинг, то есть подключили соответствующие входы и выходы звуковой карты. Позже нам все равно придется их сконфигурировать иначе.
В соответствии с рисунком выше, мы получили 24 аудиодорожки для записи и редактирования. Нам нужно только 6, поэтому остальные мы удалим, выделив ненужные треки в поле Управления с помощью кнопки «Alt» на клавиатуре компьютера, а затем щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав команду «Remove Selected Tracks».
Теперь распределим названия треков в удобном порядке. Для этого выделяем трек, а затем в поле Инспектора назначаем его выход:



Выбираем Left. Следующий трек будет Right, затем Center, LFE, Left Surround и, наконец, Right Surround. Как вы уже догадались, эти обозначения соответствуют двум фронтальным, центральному, сабвуферному и двум тыловым каналам и аудиоматериал после расстановки звуковых файлов на дорожки будет звучать именно из этих акустических систем.
Сохраним наш проект, выбрав Save As… в меню File редактора, дав ему подходящее имя. В нашем случае это будет test.npr.

     Итак, мы разобрались с тем, как создавать <нулевой> проект.
Далее необходимо выполнить расстановку аудиоматериала на треки. При монтаже видеоролика мы можем сохранить видео отдельно, а звук отдельно. Любой видеоредактор разрешает отдельное сохранение аудиодорожки.
     Вообще говоря, Nuendo, как законченный продукт для редактирования звука, удовлетворяет потребностям самых взыскательных пользователей. В частности, работа с видео в нем тоже предусмотрена, однако такая возможность используется не для редактирования, а для синхронизации видео и звука. В нашем случае мы пойдем от простого к сложному и для начала предположим, что авторский текст вы записали в одном из видеоредакторов при монтаже.
В идеале нам нужно получить три моно трека, правого и левого каналов соответственно плюс моно дорожку комментариев. В случае, если этого по каким-то причинам сделать не удалось - ничего страшного, в Nuendo можно разбить стереофайл на два моно, ниже мы покажем, как это сделать.

Интерфейс программы

Начнем с линейки:



Как видно из рисунка, вид линейки можно настраивать, щелкнув на ней правой кнопкой мыши.
Bars and Beats - отображение в тактах, для нашего случая не нужно;
Seconds - отображение в секундах;
Timecode - покадровое отображение в секундах, но с синхронизацией по видео.
Остальные настройки опускаем - нам они не нужны.
Вы можем пользоваться как второй, так и третьей настройкой. Если вы записываете аудиоматериал, просматривая видео, то необходимо выбрать Timecode.
Переместимся выше.
Кнопки:

[attachmentid=2509]- Выбор объекта;

[attachmentid=2510]- Выделение участка трека\треков для последующей редакции;

[attachmentid=2511]- Ножницы - разрезание дорожек;

[attachmentid=2512]- Склейка;

[attachmentid=2513]- Стирание выделенного объекта, региона или группы объектов;

[attachmentid=2514]- Заглушение трека или части трека;

[attachmentid=2515]- Рисование кривых и кнопка рядом - рисование по заданной траектории. Эти кнопки очень полезны при монтаже, автоматизации и организации различных переходов типа crossfade.

[attachmentid=2516] - Перемещение дорожек за курсором (вертикальной линией на поле отображения);

На поле Управления:

[attachmentid=2517]- Mute и Solo. Mute - заглушает весь трек целиком, а Solo - заглушает все остальные, кроме выделенного.

На транспортной панели:

[attachmentid=2518]

1. Индикатор загруженности системы. Очень ценная вещь! Левый индикатор показывает загруженность процессора, а правый - КЭШа диска.
   
   
   
   
2. Поле левого локатора.
   
   
   
   
3. Поле правого локатора.
   
   
   
   
4. Колесо Jog/Shuttle. Работает по принципу колеса на видеомагнитофонах - ускоренная перемотка и т.д.
   
   
   
   
5. Откат к ближайшему левому маркеру или началу дорожки, если маркеры не выставлены.
   
   
   
   
6. Перемотка влево.
   
   
   
   
7. Перемотка вправо.
   
   
   
   
8. Откат к ближайшему правому маркеру или концу дорожки, если маркеры не выставлены.
   
   
   
   
9. Проигрывание или запись по циклу внутри поля, определенного локаторами.
   
   
   
   
10. Кнопка <Стоп>.
    
    
    
    
11. Воспроизведение.
    
    
    
    
12. Запись.
    
    
    
    
13. Поле маркеров.
    
    
    
    

Немного подробнее о локаторах и маркерах. Локаторы - это метки, которые выставляются вручную в начало и конец фрагмента материала. Они служат не только для быстрого перемещения по полю отображения, но выполняют функции стартовой и стоповой точек при записи, например, по циклу. Для быстрого перехода к локаторам служат клавиатурные команды, о которых ниже.
     Маркеры - это метки, выставляемые вручную для быстрого перемещения по полю отображения.

Для более удобного управления системой имеются клавиатурные команды.
Некоторые из них:
Клавиша <Пробел> - Старт/Стоп воспроизведения;
На цифровой клавиатуре компьютера:
<0> - старт/стоп воспроизведения;
Точка - переход к началу аудиоматериала, т.е. к точке <нулевого> отсчета;
Звездочка - запись;
Плюс и Минус - перемещение курсора по полю отображения;
1 - установка курсора на левый локатор;
2 - установка на правый локатор;
3 - 9 - установка на 3 - 9 маркер
Shift+1 - установка на 1 маркер
Shift+2 - на второй.
Ins - установка маркера на позицию курсора.
Чтобы посмотреть и отредактировать позиции маркеров, нажимаем на надпись поля маркеров транспортной панели и видим их список.
Если мы хотим видеть установленные маркеры на поле отображения, необходимо создать трек маркеров (Marker Track). Для этого в любом месте поля Управления жмем правую кнопку мыши и выбираем Add Marker Track.

Установка локаторов.
По умолчанию, оба локатора установлены на нулевую позицию. Подводим стрелку мыши к маленькому белому треугольничку на нулевой позиции линейки. Появляется ладонь. Нажимая левую кнопку мыши тянем треугольник в нужную позицию. Установлен правый локатор. Для установки левого локатора повторяем процедуру.
Нажатие на кнопку "Р" в латинице, позволяет автоматически установить правый локатор на конец проекта.

Установка параметров проекта
Чтобы иметь правильное отображение материала в редакторе, а также не нарушить синхронизацию, нам необходимо установить параметры проекта. Для этого, идем в меню Project, выбираем Project Setup и делаем установки, показанные на рисунке ниже:



Позиция Start - проект начинается с нулевой позиции;
Length - длина проекта, можно оставить по умолчанию;
ВАЖНО! Frame Rate - выставить в 25 fps, если ваш фильм записан в стандарте PAL и 29,97 fps, если стандарт NTSC;
Bar Offset - выставляем на ноль, иначе проект начнется не с нулевой, а с -1 или -2 такта;
ВАЖНО! Sample Rate и Record Format - показаны установки проекта test.npr. Для тех, кто не хочет возиться с последующими преобразованиями в угоду качеству записи, можно и нужно выставить 48 kHz/16 bit соответственно.
ВАЖНО! Record File Type должен быть выставлен на Wave File, а не Broadcast Wave File. Отличие в формате и при последующем кодировании в AC-3, энкодер может работать с ошибками в случае выбора Broadcast Wave File.
После установки параметров проекта сохраним его.
Теперь, когда мы знакомы с основными функциями и командами Nuendo, перейдем к расстановке аудиоматериала по трекам.

Расстановка по трекам.

Чтобы вставить аудиодорожки в проект надо сделать следующее:
1) Выбрать трек.
Для этого щелкаем левой кнопкой мыши на первом треке панели Управления, так, чтобы он высветился другим цветом. Для нашего проекта это будет левый фронтальный канал.
2) Поставить левый локатор на нулевую позицию.
3) Выбрать файл в меню File/Import/Audio File:
В случае, если выбран файл, не соответствующий параметрам проекта, Nuendo предложит сконвертировать его в необходимый формат. Оставляем все галки на местах и жмем ОК. В случае, если вы хотите поместить стерео файл на моно трек, появится галка Split Channels. Это значит, что редактор разобьет его на две моно дорожки, с которыми позже можно будет произвести необходимые манипуляции.
В появившемся окне Import Options имеется опция Copy File to Working Directory - программа предлагает скопировать файл(ы), участвующий(е) в проекте, и возможно разбросанные по дискам в разных директориях (загруженные по сети, с компакт дисков и т.д.) в папку Audio созданного проекта.
Примечание:
Можно заметить, что в меню Import существует возможность выделить звук из файла фильма Audio from Video File: Nuendo 2 появился не так давно и, к сожалению, я не знаю, насколько корректно работает эта опция. В предыдущих версиях редактора иногда отмечались проблемы с синхронизацией и преобразованием файлов, поэтому пока что я советую решать эту проблему <в лоб>, т.е. помещать на треки звуковой материал, полученный в одном из видеоредакторов отдельным от видео файлом (файлами). Я обязательно исследую эту возможность и сообщу о результатах.

Формирование многоканального звука

    Итак, мы переходим к самому интересному - формированию того, что называют Surround Sound. Мы пойдем от простого к сложному и в этой части статьи разберем пример, в котором из центрального канала слышен ТОЛЬКО ваш комментарий или диалог. На самом деле, это совершенно неправильно и при микшировании окружающего звука так никто не делает, однако необходимо для лучшего понимания принципов построения звуковой <картинки>. Формирование поля тыловых каналов и суббаса останутся неизменными и при работе с более сложными инструментами, такими, как, например, паннер.

Настройка ресивера и подключений

Поскольку для контроля нам будет необходимо постоянное прослушивание материала, подключим выходы звуковой карты к усилителю в соответствии со схемами, приведенными в первой части статьи. В нашем примере мы будем рассматривать подключение по схеме № 1, как наиболее простой.
Еще раз обращаю внимание читателя на то, что для соединения звуковой карты с оборудованием по схеме № 2 необходимы как минимум 2 условия:
1) Наличие на карте цифрового выхода S/PDIF, поддерживающего формат Dolby Digital 5.1 (AC-3), иногда его еще называют АС-3 выход. Вообще стандарт S/PDIF является только транспортным протоколом и в звуковых картах бытового уровня может быть предназначен только для передачи двух каналов.
2) Наличие усилителя или ресивера с цифровым входом и оборудованного декодером AC-3.
В этом случае подключение производится специальным коаксиальным кабелем.
Разновидностью протокола S/PDIF является так называемый TosLink, использующий передачу по оптоволоконному кабелю. На бытовых и малобюджетных профессиональных картах он встречается редко, поэтому подробнее останавливаться мы на нем не будем.
Для раздельного подключения каналов будут необходимы 6 кабелей с разъемами <тюльпан> со стороны усилителя, и либо <тюльпан>, либо иными со стороны карты - зависит от ее типа.
99 % усилителей для домашнего кинотеатра оснащены процессорами окружающего звука. Обычно они используют запрограммированные на заводе - изготовителе алгоритмы различных театров, площадок и помещений.

ВАЖНО! Усилитель или ресивер должен работать в режиме <чистого> Dolby Digital, на ресиверах фирмы Sony, например, такой режим обозначается как . При этом все внутренние обработки сигнала отключены, и звук передается к акустическим системам As Is, как есть.
Теперь вернемся в Nuendo и назначим каждому из 6 имеющихся треков физический выход звуковой карты. Для этого идем в Devices/VST Connections. Откроется окошко:



Левая колонка таблицы, Bus Name - это названия шин, на которые направляется та или иная дорожка. В данном случае, все наши треки направлены на Surround - шину 5.1. Ниже следует список виртуальных выходов программы, направляемых на реальные физические выходы звуковой карты.
Правая колонка, ASIO Device Port содержит список физических выходов карты. В данном случае указаны только два, поскольку я пишу статью на ноутбуке с картой, имеющей стереовыход. При использовании устройства многоканальной записи, каждому каналу шины 5.1 должны быть присвоены отдельные выходы карты. Если Nuendo обнаружил, что в компьютере установлено именно такое устройство, роутинг будет проведен автоматически, и вам останется только установить соответствие между виртуальными и реальными устройствами. Понятно, в цепочке физических подключений карты к усилителю, а усилителя к акустическим системам эти соответствия не должны нарушаться, иными словами дорожка Left должна звучать из левого фронтального динамика, LFE - из сабвуфера, и т.д.
Для удобства дальнейшей работы все остальные шины, кроме 5.1 Out 1 следует удалить, выделив ненужную стрелкой мыши и нажав клавишу Delete компьютера.

Настроив подключения, вернемся в редактор, и откроем закладку Devices. В Nuendo существуют 4 микшера. Они имеют разный вид, но каждый из них можно настроить так, чтобы один почти во всем повторял другой. Это сделано для удобства пользования, например, тогда, когда используются два компьютерных монитора.
Откроем Mixer.



Микшер содержит ряд панелей:
1) Панель настроек вида микшера и некоторые служебные кнопки - выделено на рисунке белым;
2) Панель входов - выделено желтым;
3) Панель дорожек (треков) - выделено оранжевым;
4) Панель выходных шин - выделено синим.
Разберемся с назначением органов управления.
На панели настроек вида:
+ и - - разворачивают или сворачивают панели микшера;



1 - закрывает панели настроек треков;
2 - открывает панель эффектов, вставляемых в разрыв;
3 - все эквалайзеры представлены в цифровом виде;
4 - все эквалайзеры представлены в виде ручек;
5 - все эквалайзеры представлены в виде кривых.
6 - показывает панели эффектов посыла;
7 ,8 - то же самое, только эффекты с номерами 1 -4 и 5 - 9 соответственно;
9 - открывает панель паннера (только в случае, если трек направлен не на моно выход);
10 - открывает панель больших индикаторов;
11 - общая информация и быстрое управление обработками трека.



1 - спрятать/показать панель входов;
2 - спрятать/показать панель треков;
3,4,5,7,9 - не буду описывать, чтобы не перегружать читателя не нужной в нашем случае информацией;
8 - спрятать/показать панель выходных шин.

Панель входов мы в этом примере не используем, поэтому описывать ее не будем, лучше вообще из микшера ее убрать, чтобы не мешалась.

Теперь рассмотрим одну из линеек поля треков микшера (сверху вниз)



Верхняя часть черного поля - соответствующий треку вход, нужно для записи на трек, состояние в данном случае не имеет значения;
Нижняя - выход;
Кнопка - изменение фазы сигнала на 180 градусов;
Ручка входного уровня сигнала, черная шкала дублирует ручку. В ней можно вводить значения в цифрах.

Далее следует большой индикатор, либо другое поле, в соответствии со сделанными настройками.
Затем маленькие треугольнички, два из которых направлены друг к другу, а один - острием вниз. Кликнув на первую комбинацию мы изменим визуальное отображение линейки на более компактное. Нажатием треугольничка справа открывается ниспадающее меню индивидуальной настройки вида линейки.
Ниже находятся узкие, продолговатые окошки выделения трека. Когда окошко светится - трек и, соответственно, линейка выделены, кроме того, окошки служат для связки (линкования), что весьма удобно, когда вам нужно изменить состояние группы треков одновременно (заглушить, установить уровень и т.д.). Для осуществления этой операции необходимо нажать в окошко первого трека, а затем выделить другой с нажатием клавиши Shift клавиатуры. Затем, щелкнув правой кнопкой мыши, выбрать Link Channels.
Примечание: Объединение треков возможно только в Mixer 3 и Mixer 4.



Органы управления панели выходных шин аналогичны вышеприведенным, за исключением некоторых кнопок и того, что в нашем случае на индикаторной панели будет отображаться состояние всех треков одновременно.
Для того, чтобы двигаться дальше нам необходимо выставить все ручки регулировки уровня на 0. Это можно сделать ручками регулировки уровня, но легче ввести значение в черном окошке под индикатором. После того, как это сделано, закроем окно микшера.

Теперь ненадолго вернемся к настройкам усилителя/ресивера.
Очень важным моментом при записи и сведении является настройка мониторинга. Очевидно, что необходимо обеспечить хотя бы приблизительное его соответствие стандартам Dolby, поскольку иначе записанный материал может устраивать вас при воспроизведении на вашей системе домашнего кинотеатра, но быть абсолютно неприемлемым на другой.

Подчеркну: если вы не имеете возможности обеспечить цепочку соединений между звуковой картой и ресивером в полном объеме, например, в случае, когда компьютер стоит в одной комнате, а система домашнего кинотеатра - в другой, и используете 2 настольных динамика, то получить звуковую картинку более или менее приличного качества будет невозможно, либо для контроля вам придется постоянно кодировать материал в АС-3 формат, что само по себе занимает немало времени, нарезать DVD-диск, используя плеер слушать его на большой системе, и если что-то не устраивает, то повторять всю цепочку действий с самого начала.

Стандарт AC-3 для домашнего кинотеатра подразумевает, что слушатель находится на равном удалении от каждой из 5 акустических систем. Только в этом случае можно обеспечить правильное соотношение уровней сигнала каждого из каналов при контроле записи.
Рекомендуемое компанией Dolby расположение акустических систем:



           
             
             
               
               
               
               

             
               
               
               
               
             
               

               
               
               
             
               
               

               
               

Акустическая система	Угол	Высота (метры/футы)	Наклон
C	0	1.2/4	0
L, R	30	1.2/4	0
Ls, Lr	100-120	>=1.2/4	0-15             вниз

На практике этого удается достичь совсем не всегда, хотя каждый, занимающийся многоканальным звуком должен отдавать себе отчет, что правильный мониторинг - одна из важнейших составляющих работы.
Многие усилители/ресиверы содержат генераторы так называемого розового шума. Если в вашем устройстве его нет, для настроек в домашних условиях существует великолепный DVD-диск, называющийся , позволяющий проконтролировать и настроить работу всего тракта DVD - проигрыватель - Декодер - Усилитель - Акустические системы. Однако он стоит достаточно дорого и не всегда есть возможность его найти на прилавках магазинов. Поэтому мы записали 10-секундный фрагмент так называемого розового шума, файл которого необходимо будет поместить на каждый из треков проекта <лесенкой> с паузой в три - пять секунд, вместо исходного материала, либо создать в Nuendo другой проект и сделать это в нем. На трек сабвуфера файл помещать не нужно. Файл можно взять тут: pinknoise.wav
В каждом ресивере для домашнего кинотеатра есть настройки уровней центра и тыла, иногда фронтов, и баланса <левый - правый>. Уровни всех 5 каналов, должны быть выставлены на 0. Все системы обработки сигнала ресивера, в том числе эквалайзеры, бас-бустеры, системы виртуального окружающего звука надо отключить. Все регуляторы уровней треков Nuendo должны быть выставлены на 0.
Выставим левый и правый локаторы Nuendo на начало первого трека и конец фрагмента последнего и включим воспроизведение по циклу, прослушивая фрагмент из всех колонок. Настройками баланса и регулировками уровня каналов ресивера добейтесь одинаковой громкости звука изо всех акустических систем для места прослушивания и контроля - это и будет правильная настройка.
Кроме этого, необходимо выставить время задержки между фронтальными и тыловыми каналами, такая возможность есть почти в каждом ресивере. В разных моделях это делается по-разному, где-то задается размер комнаты, и программное обеспечение ресивера самостоятельно выставляет нужное время задержки, где-то цифры приходится вводить самостоятельно. Для того, чтобы рассчитать время задержки нужно:
1) Измерить расстояние от того места, где вы будете прослушивать и монтировать материал до левой или правой фронтальных, ближайшей к слушателю тыловой колонки и центра;
2) Формула для расчета: (расстояние до фронтальной колонки - расстояние до соответствующей тыловой колонки)/3 = время задержки в миллисекундах для тыловых динамиков;
3) Если расстояние от слушателя до всех трех, включая центральную, колонок одинаково, вводить задержку не надо. Если это не так, то вводится задержка.
4) Время этой задержки равно 1 миллисекунде на 1 фут (0,3 метра) разности между расстоянием от слушателя до одной из фронтальных колонок и таким же расстоянием до центра. Если эта разность положительна, то задержка будет иметь положительное значение, и наоборот. Отрицательное значение ввести невозможно, в этом случае параметр выставляется на 0, а декодер ресивера самостоятельно введет задержку всех каналов относительно центра примерно на 3 миллисекунды.
Более подробное описание всех процедур настройки и микширования можно прочитать тут: http://www.dolby.com/tech/#head1 (на английском).

В предыдущей части статьи мы расставили по трекам три файла: правого и левого фронтальных каналов и центра. Для того, чтобы получить некое подобие окружающего звука, нам необходимо создать звуковые дорожки тыловых каналов. Смотря кино с АС-3 звуком, вы могли заметить, что обычно выполняются некие правила распределения звуковой картинки по каналам. Диалог стандартно смещен в центр, то есть туда, куда смотрит камера, фронты дают основную панораму и частично пересекаются по содержанию с центром. А вот из тыловых динамиков звучит фоновая картинка, либо спецэффекты, поскольку именно <тылы> создают трехмерное пространство. В нашем случае, когда изначально использовался стерео микрофон, единственное, что мы можем сделать - это создать иллюзию этого пространства, скопировав дорожки фронтальных каналов на треки тыла и обработав их. Для этого выделите левый фронтальный трек на поле отображения информации Nuendo, щелкнув по нему мышкой. Вокруг имиджа дорожки появится красная рамка. Нажав клавишу Alt, перетащите картинку на поле соответствующего тылового трека. Эту же операцию повторите для другого канала и сохраните проект.

После копирования фронтальных треков на тыловые мы получили пять треков:
- 2 фронтальных
- 2 тыловых
- один центральный.
Следующим шагом, который будет необходимо сделать, является установка уровней сигнала в каждом из треков Nuendo.
По спецификации Dolby Digital 5.1 уровни центрального и тыловых каналов для фильма должны быть выставлены на - 3 дБ относительно фронтов. Сделаем это, открыв окно любого микшера:



Для удобства дальнейшей работы фронтальные и тыловые каналы лучше залинковать (объединить в группы - см. предыдущую часть статьи).
Движками, либо набирая необходимое значение в окошках под фейдерами выставляем уровень сигнала на -3 дБ и сохраним проект.
Теоретически, создав канал сабвуфера на этом можно было бы остановиться, но в этом случае мы получим очень слабую иллюзию пространства. Безусловно, можно использовать процессор ресивера для создания этой иллюзии, и это будет гораздо более правильно, но тогда будет очень сложно объяснить процесс обработки и панорамирования - наиболее сложный, но крайне интересный в творческом плане. Поэтому мы обработаем тыловые каналы самостоятельно, заодно научившись применять встроенные или продающиеся отдельно плагины к звуковым редакторам.
Принцип формирования звукового пространства многократно описан и мы не будем останавливаться на нем подробно, скажем только, что одним из основных его принципов является включение реверберации в состав сигнала. Реверберация - это многократные отражения звука от стен, предметов, пола и потолка помещения, в котором находится слушатель. В случае открытого пространства отражения возникают от земли, деревьев, воды - всего, что может отразить звук.
Важнейшими характеристиками реверберации являются:

1. Размер помещения - в программных средствах обычно обозначаемый термином Room Size, иногда Width. Чем больше помещение, тем больше время задержки между прямым и отраженным сигналами;
   
   
2. Время реверберации (Reverb Time или Feedback) - время с момента извлечения звука до момента исчезновения его акустического следа в виде отражений;
   
   
3. Предзадержка (Predelay) - время, необходимое звуку для появления отражения.
   
   

Поскольку верхние и нижние частоты обладают различной проникающей способностью, соответственно будут поглощены за различное время, в устройствах, создающих реверберацию или ревербераторах, устанавливаются специальные фильтры верхних и нижных частот (High Cut и Low Cut, либо High Damp и Low Damp). По сути, с их помощью можно задать частотные характеристики отраженного сигнала.
В Nuendo существует несколько типов ревербераторов, но прежде чем показать на примере их работу, скажем несколько слов о принципах добавления обработок при микшировании.
Микшер Nuendo допускает включение обработок двумя способами: в разрыв (Insert) и посылом (Send). Существует ряд отличий между этими типами подключения, поэтому остановимся на них более подробно.
Insert - означает, что мы разрываем путь прохождения сигнала от входа к выходу после фейдера и эквалайзеров пульта и в этот разрыв вставляем необходимый эффект. В этом случае прямой и обработанный сигналы смешиваются внутри обработки, результирующий сигнал поступает на выход. Такой способ включения имеет две основных особенности: во-первых, микширование необработанного и обработанного сигналов осуществляется внутри эффекта, а во - вторых каждой линейке пульта присваивается <персональный> эффект. Это значит, что для того, чтобы одинаково обработать, например, 6 треков материала, необходимо 6 одинаковых обработок. Тут надо заметить, что высококачественные обработки весьма ресурсоемки и действуя таким образом мы столкнемся с существенным увеличением нагрузки на процессор компьютера. Поэтому эффекты, подключаемые в разрыв лучше использовать тогда, когда вы хотите добиться некоего уникального звучания трека в миксе.
Обработки посыла (Send Effects) включаются по-другому. В этом случае путь прохождения сигнала от входа к выходу не нарушается, а берется отвод до (Pre Fader) или после (Post Fader) фейдера, с которого сигнал проходит на вход эффекта, обрабатывается, и подается на ту или иную выходную шину пульта. Подключив эффект таким образом мы можем отдельной ручкой регулировать уровень присутствия обработанного сигнала в миксе, а самое главное - обрабатывать несколько треков одновременно и одинаково.
Третий способ - это обработка финального микса. В Nuendo существует возможность подключить Insert - эффекты на любую из выходных шин пульта, одновременно используя при этом указанные выше типы подключений для индивидуальной обработки треков.
Мы рассмотрим два последних варианта.

Для создания иллюзии пространства мы обработаем ревербератором тыловые каналы.
Сначала сделаем это с помощью подключения в разрыв выходной шины тыловых каналов входящего в комплект поставки VST ревербератора.



Включаем Mixer 4. Нажимаем на маленькую букву  по стрелке.



Щелкнув в черном окошке, обозначенном как i1 получаем выпадающее меню. Выбираем Reverb A.
Появляется блок эффекта.



Фейдер справа управляет соотношением обработанного и необработанного сигналов. Если не хочется возиться с ручками настройки эффекта, можно использовать готовый вариант, щелкнув мышью в черном окошке с надписью Default и выбрав его из списка.

Теперь вернемся к предыдущему рисунку.



Выберем Routing. Мы увидим следующую картинку:



Вертикальные линии обозначают выходные каналы. Как мы видим, наш эффект появился в разрывах первой и второй линий, соответствующих левому и правому фронтальным каналам. Мы хотим добавить реверберацию только на <тылы>, поэтому эффект необходимо сместить на них. По двойному щелчку мыши на любой из точек разрыва откроется следующее окошко:



Расположенными справа стрелками переместим разрывы на каналы Ls и Rs и нажмем ОК. Проконтролировать сделанные изменения можно взглянув на поле роутинга эффектов (предыдущий рисунок). Вы увидите, что точки разрыва переместились на две последние линии.
Включив Nuendo на воспроизведение, контролируем результат, не трогая фейдеров фронтальных и тыловых треков. Уровень реверберации можно подстраивать фейдером <Mix - Dry> блока эффекта. Сохраним проект под каким-либо другим названием, например, test1.npr.

Теперь покажем, как можно сделать то же самое, но с помощью блока обработок посыла. Это несколько труднее, но зато у нас будет возможность автоматизации работы эффекта.
Откроем предыдущий проект test.npr и создадим новый трек, щелкнув правой кнопкой мыши в поле Управления - Add FX Channel Track. В появившемся окошке в поле Configuration выберем Stereo, а в поле Plugin - Reverb A по аналогии с предыдущим примером. Установим фейдер ревербератора в крайнее нижнее положение. Этим мы обеспечим отсутствие необработанного сигнала в миксе. Вообще говоря, встроенные плагины Nuendo предназначены для работы как в режиме Insert, так и в режиме Send. Однако существуют поставляемые отдельно, гораздо более качественные модули, готовые к использованию в качестве Send - эффектов, например фирмы Rverb фирмы Waves.
Настроив ревербератор, закроем его окошко и взглянем на поле Управления Nuendo. Появился новый трек - FX Channel.
1. Вызовем настройки трека щелчком мыши на любом из тыловых треков в поле Управления и выберем Sends, нажав на маленький черный треугольник:



2. Щелкнув мышью в черном окошке, обозначенном как s1, выберем FX 1 - Reverb A. В этом же окошке находится <градусник> со значком <- бесконечность> справа. Это фейдер входного уровня сигнала, подававемого на эффект. Щелкнув на значке мышью, введем значение 0 и нажмем Enter.
3. Как уже говорилось выше, мы можем снять сигнал, подаваемый на эффект как до, так и после основного фейдера трека. В нашем примере мы воспользуемся первым вариантом, для чего нажмем следующую кнопку:



Повторим действия 1 - 3 для второго тылового канала.
Открыв окно микшера Mixer 4 вы увидите, что к шести каналам добавился еще один - FX 1 - Reverb A. Фейдером этого канала мы будем управлять уровнем реверберации в финальном миксе.
Теперь вернемся к FX Channel Track. После создания и настройки этого трека в поле Инспектора откроется окошко Surround Pan. Этот инструмент называется паннер и с помощью него можно управлять движением виртуального источника звука в пространстве. Сейчас мы не будем рассматривать его работу подробно, но обязательно сделаем это в следующих частях статьи.
Кликнув мышкой на голубой точке в поле паннера перетянем ее мышкой в положение, соответствующее рисунку:



И сохраним проект.

Откроем Mixer 4. Теперь мы можем управлять уровнем необработанного сигнала фейдерами тыловых каналов, добавляя реверберацию фейдером FX 1 - Reverb A.
При желании аналогичную операцию можно произвести для фронтальных и центрального каналов.

Итак в качестве промежуточного итога мы имеем:

1. Полноценные фронтальные каналы;
   
   
2. Центральный канал, откуда звучит только авторский текст;
   
   
3. Тыловые каналы, обработанные ревербератором.
   
   

Маленькая хитрость: можно <поиграться> с пространством, изменив фазу тыловых каналов на 180 градусов. Делается это нажатием перечеркнутой буквы <О> вверху соответствующей линейки.

Нам осталось только создать канал сабвуфера и обработать его в соответствии со спецификацией Dolby Digital 5.1.

Создание канала сабвуфера

Прежде всего, разберемся в терминах.
Итак, в спецификации Dolby Digital 5.1 существуют два понятия:
Канал LFE (Low Frequency Effects) - в Nuendo также обозначается данной аббревиатурой. Это канал для воспроизведения низкочастотных эффектов (взрывы, землетрясения и т.д.), записываемых на студии или при съемках фильма отдельно.
Канал сабвуфера - это дорожка, содержащая низкочастотную информацию всех 5 каналов (фронты, тылы плюс центр) в определенной полосе. Эта полоса ограничена 25 - 120 Гц (иногда используется полоса до 150 Гц).
Поскольку в нашем случае речь идет о любительском кино, где звук снимается с двух микрофонов, мы будем говорить именно о создании канала сабвуфера, понимая, что шина, обозначенная в Nuendo будет содержать низкочастотные данные двух фронтальных каналов.
Теперь приступим к практическим действиям.
Как можно заметить, трек сабвуфера - монофонический. Это значит, что прежде, чем поместить информацию из фронтальных каналов на дорожку, мы должны свести две дорожки в одну. Существует несколько способов это сделать, мы продемонстрируем один, опять же, для большей наглядности работы с Nuendo.

Действие первое.
1. Так же, как и в предыдущей части статьи создаем еще один FX Track. Назовем его .
2. Назначим выход этого трека на шину LFE.



3. Организуем посылы с левого фронтального трека на FX Track, выставив уровень посыла на 0 дБ.



4. Повторим это действие для правого фронтального трека.
5. Прослушивая материал, убедимся, что в канале сабвуфера появился звук.
Теперь к треку Subwoofer необходимо применить фильтр и установить уровень сигнала.
Для этого открываем любой из микшеров и включаем настройки трека FX Channel - Subwoofer, нажав кнопку Edit FX Channel Settings (маленькая кнопка с буквой <е> на линейке трека. В поле, обозначенном как i1, выберем фильтр Q:



и сделаем примерные установки фильтра такими:



Необходимо заметить, что настройки весьма приблизительны. Как было сказано выше, спецификация DD 5.1 предусматривает характеристику фильтра, при которой от 0 к 25 Гц идет нарастание, а от 120 Гц к 150 - спад до -12 дБ. Средствами Nuendo обеспечить ее не представляется возможным, поэтому мы оставляем открытой полосу частот до 25 Гц, стараясь при этом достичь максимально крутой характеристики от 120 Гц вниз.
Далее движком линейки Sabwoofer микшера устанавливаем значение +4 + 5 дБ. Вообще говоря, это не совсем верно и данные значения могут быть лишь ориентировочными при регулировке уровня сигнала. Dolby Labs рекомендует установку +10 дБ по звуковому давлению над одним и тем же низкочастотным сигналом, поданным во фронтальные акустические системы и канал сабвуфера. Однако, сделать такие настройки возможно лишь при использовании специального прибора, SPL-метра, который приобрести в России довольно сложно, несмотря на то, что для правильной настройки системы мониторинга он просто необходим. Поэтому, в отсутствии такого прибора приходится полагаться на слух. Общая рекомендация по установке уровня дана выше, но поскольку характеристики звуковоспроизводящего тракта, помещения и т.д. могут весьма сильно отличаться друг от друга, необходимо двигая движок добиться естественности звучания. Иными словами, легкий ветерок не должен напоминать рычание смерча с сотрясением пола, а журчание ручья - водопад.
Маленькое замечание. Пусть читателя не смущает то, что трек LFE не содержит информации. Еще раз - этот канал записывается отдельно, что в любительских условиях весьма проблематично.
Таким образом, мы получили 5 + 1 каналов материала для последующего кодирования в формат AC-3.

Здраствуйте!
Вы говорите, что редактировать звук можно на карте стоимостью более 200 уе.
у меня обычный креатив стоимостью около 1000 руб и я делаю многоканалку.
Может я чего не понял?
(Работаю в сонаре 4)