Дебютный альбом Gotan Project, вышедший в 2001 году, живьем с многоканальным звуком. От стерео - отличается, но ощущения присутствия у меня не возникло, скорее просто "пухлость" и местами, когда пробивается эхо от высоких звуков, - отличные от комнатной акустические условия.
Вот что говорят о самом альбоме в интернете :
Цитата(http://fan.izh.com/virt/obzory/muzykalnyj_klub/article1558.htm)
Что: препарация классического танго с помощью не менее классического даун-темпо с элементами классической же сэмпладелики
Ну вот, наконец-то добрались и до танго! Похоже, что в пост-модернистской истории современной музыки было уже все - и трепанация джаза (в качестве примера - весь трип-хоп и иже с ним), и перетряхивание шансона (тут над нами возникают разнообразные духи великих пост-Уэйтсов, Коэнов и Кейвов. Или вот, например, Момус, знаете такого?), и даже кастрация латино (тут всем понятно), не говоря уж про глобальную интервенцию лаунжа и easy listening. И уж даже не упоминая наглое обдирание каких-нибуль "Битлз" и "Пинк Флойд". Ну, в общем, понятно, о чем речь. Кстати, и удачных примеров немало. А вот за танго современные музыканты еще, кажется, не брались. Наверняка опасались духа великого (он, кстати, может, и жив еще - подскажите мне, темному) Астора Пьяцоллы, с чьим славным именем танго связано прочно и навсегда.
Но вот в прошлом году появляются из ниоткуда три француза, запираются в студии где-то под Парижем и выдают абсолютно непредсказуемый альбом "Реванш танго". И какой реванш! Здесь вам и кавер-версии просто-таки ультра классики самого Маэстро Пьяцоллы, и массированное, мастерское сэмплирование звуков аккордеона, и сочнейшая джазовая перкуссия, играющая чуть ли не в хаус-формате, только немного медленнее, и вокал, навевающий мысли о Чезарии Эворе. В этом альбоме есть все, что нужно израненной современным музыкальным хаосом слушательской душе, если только она, эта душа, не изнежена оригиналом, первоисточником. С другой стороны, порой мастерство деятелей постмодернистского искусства и заключается в том, чтобы слушателю к оригинальному образцу вдохновения музыкантов возвращаться и не захотелось...
Наконец, этот альбом является, если хотите, классическим примером сэмпладелического музицирования, когда кусочки первоисточника и различные отрывки по теме скрепляются воедино, как бы цементируются игрой музыкантов на живых инструментах и вокалом какой-нибудь приглашенной, желательно этнически окрашенной в цвета стран третьего мира (хотя, третий ли мир Латинская Америка? Еще один вопрос к специалистам) дивы. Правда, и эта живая игра в дальнейшем нарезается на такие кусочки, что уже разобраться трудно, слушаете ли вы запись коллектива музыкантов, играющих в реальном времени, или же услаждаетесь компьютерными манипуляциями гения, творящего с собственной спальне. При всем при этом, если авторы подобного опуса изначально являются людьми компетентными профессионально и душевными чисто по-человечески, то вас ожидает слушание самое изысканное, уточненное и драматичное. Если же у вас вдруг возникают претензии к подобному способу творчества, подумайте о том, что создание некоторых любимых вами кулинарных блюд очень схоже с описанным процессом. Только ведь вам гречневой каши после них не хочется, правда?
Эта пластинка произвела бурю в стакане в Москве в прошлом году, естественно, традиционно поминаемые нами аудиопираты тут же ее скопировали. Еще одно, тысячное доказательство того, что они мега-эстеты, покруче нас с вами. Исключительно рекомендую это замечательный диск. Он действительно заслуживает внимания и любви. Оценка: 4. Пятерка - всем первоисточникам. / Антон Янцен, 14.12.2002