Вот интересная инфа по созданию альбома!
Жаль нет ничего, конкретно, про сведение в 5.1, но...
Джордж и Джайлз Мартин рассказывают о каждой песне с нового битловского альбома "Love"
BECAUSE
George
Эту идею нам предложил Джон, когда мы записали для альбома the Abbey Road. Он услышал вступление Лунной сонаты Бетховена, а потом включил небольшой отрывок в свою партию для гитары, что в дальнейшем положило начало новой песне. Когда слушаешь этот трек, гармонию, которую могут передать только Джон, Пол и Джордж, понимаешь какими великими певцами они были.
Giles
«Доминик Шампейн, режиссер LOVE-шоу, слушал антологию альбомов и ему понравилась акапельная версия песни «Because». Он спросил, может ли он использовать ее в своем шоу. Голоса записывались три раза, Джон, Пол и Джордж пели свои партии одновременно. Звук их голосов вокруг одного микрофона потрясающий!»
GET BACK
George
Этот трек ошеломляет своим потрясающим звуком. Великолепные ударные, звучные гитары …. Потрясающая группа!!
Giles
Слушая «Get Back” , я представляю картину, как группа исполняет эту песню на крыше офисного здания в Лондонском Saville Row. Открыть шоу этой песней было неплохой идеей, а соло ударных из “The end” было отличным вступлением.
GLASS ONION
George
“Одно из ряда вон выходящих творений Джона, он даже записал и смешал звуки разбивающегося стекла, телефонного звонка, и эффект вещания BBC….все это осталось неиспользованным. Вместо этого я написал струнную аранжировку, чтобы сделать песню более красочной. Песню слушают нечасто, но это один из самых любимых «странных» треков”
Giles
У песни “Glass Onion” такой потрясающий ритм. Во время шоу нам нужно было что-то такое, что напоминало бы хаос военного времени Ливерпуля, и возникла идея скомбинировать фрагменты из других песен. С другой стороны, слушая гитарную партию “Things We Said Today” , кажется, что она всегда была частью этой песни “
ELEANOR RIGBY JULIA TRANSITION
George
К тому времени, когда мы начали записывать этот трек, Пол осознал потенциал использования оркестровых звуков и впервые мы написали песню только для струн. Я заказал двойной струнный квартет – четыре скрипки, два альта и две виолончели – редкая комбинация, которая при записи близко к микрофону дала нам именно тот звук, который нам был нужен.
Giles
Алан Руз, годами изучавший архив Битлов, разработал технологию, по которой мы могли смешивать первую запись каждого из четырех последующих. А это означало, что у нас могло быть еще больше оригинальных треков, с которых можно было делать миксы. В песне “Eleanor Rigby” впервые струнные звучат в стерео.
I AM THE WALRUS
George
Когда Джон впервые исполнил “I am the walrus” , эта композиция мне показалась очень странной, но мы записали трек группой так как хотел он, потом он попросил меня сделать партитуру без излишеств. Я долго и упорно думал, как это сделать…и заказал оркестр, а также 16 голосов для более глубокого звука, песнопения и звуков смеха. Когда Джон услышал, что вытворяет это хор, он загибался от смеха. Это было так неожиданно. Это действительно очень причудливый трек, но он великолепен.
Giles
Гитара в исполнении Джулии в переносе на песню “ I am the walrus” такая красивая и умиротворяющая, четкий контрапункт во всем сумасшествии трека. Песня бесконечна, но все равно нет ничего подобного этой песне. Невозможно что-либо добавить, чтобы сделать ее ярче, поэтому мы решили немного приглушить фон.
I WANT TO HOLD YOUR HAND
George
В конце 1963 – начале 1964 года я был в Париже с Битлами, когда мне однажды утром в отель позвонил Брайан Епштейн и с ликованием и гордостью заявил, что наконец наш сингл стал номером 1, когда “I want to hold your hand” занял первые строчки хит-парадов в США. Это был очень волнующий и значимый момент. Битлы зажглись!
Giles
На нас все время давили, чтобы мы представляли свои песни в другом плане, и с ранним материалом это было намного труднее, так как между треками не было разделения. Мой отец подал идею использовать три кассеты с записями из “Live at the Hollywood “ и скомбинировать их с оригинальными исполнениями. К нашему удивлению, обе версии идеально звучали вместе, и сейчас вы можете слушать одновременно студийную версию и исполнение “вживую”
DRIVE MY CAR/THE WORD/WHAT YOU'RE DOING
George
“Drive My Car” была первым треком альбома Rubber Soul и была записана достаточно быстро с 7 вечера до полуночи одним октябрьским вечером. 1965 года. Ритм как раз вписывался в общий ряд песен в шоу. “The Word” , записанная двумя неделями позже, была похожа по ритму, и также была записана всего за несколько часов. “What You’re Doing” была записана годом раньше, опять же ритм песни похож на последующие. Определенно можно сказать, что они пахали, а не праздно проводили время в безмятежные дни.
Giles
Ни в какой другой песне новые символические ритмы поп-музыки не звучат как в песне “Drive my car” . Эта эра музыки Битлз символизирует самый расцвет 60-х в Лондоне. Мы попытались смешать лучшее нашей группы и получили невероятные ритмы “The World” и “Taxman” – смесь всего альбома.
GNIK NUS
George
Для шоу мы искали звук для прелюдии, чтобы задать настроение, никогда не исполнявшийся до этого хорал Битлов как раз подходил для этого. Вполне очевидно, откуда появилась "Gnik Nus", но я не приношу извинений, поскольку для меня абсолютно удивительная мелодия и она прекрасно вписывается в шоу.
Giles
Когда я воспроизвел звук тарелок в обратном направлении в песне “Sun King” чтобы получить особый эффект для “You Without You/Tomorrow Never Knows", и понял, что голоса тоже были перевернуты. Отец прослушал, что у меня получилось и ему понравилось. Он сказал, что это как раз то, что нужно Джону.
SOMETHING
BLUE JAY WAY (TRANSITION)
George
Самая красивая песня Джорджа, которая убедила всех, что он может писать песни не хуже Джона или Пола. Эта песня придала ему огромную уверенность в себе. В мае Били Престон добавил в трек клавишные, а в середине августа я добавил струнные, и был очень доволен результатом.
Giles
"Something" настолько чувственная песня, что не нуждается в дополнении. Мы задвинули струнные на задний план, сделав исполнение Джорджа более ярким.
BEING FOR THE BENEFIT OF MR. KITE!/I WANT YOU (SHE'S SO HEAVY)/HELTER SKELTER
George
Это одна из самых ярких и красочных песен Джона. Когда мы записывали ее на студии, это был просто цирк! Моя задача была играть на старинной «фисгармонии», в то время как Джон и Пол изображали продюсеров. Они получали непомерное удовольствие, наблюдая, как я играю на этом чертовом инструменте. И казалось, это длилось часами. Но рамки шоу требовали больше драматизма. И хотя все изначальные звуки были сохранены, к концу настроение становится более грозным и зловещим.
Giles
Режиссер видел свое шоу как мрачный Викторианский цирк, что заставило нас подойти к песне "Kite" совершенно в другом ключе. “Blue Jay Way” отлично задает настроение, а “Good morning” создает атмосферу цирка. Чтобы создать звук “неправильного цирка” ,в концовке "I Want You (She's So Heavy)" мы наложили поверх песни яростные ревущие звуки органа и партию Пола из “Helter Skelter” .
HELP!
George
“Help” изначально была написана для второго клипа Битлов. Многие психотерапевты увидели в ней крик души Джона, просьба о помощи освободить его от оков славы и успеха. Эта песня стала откровением, она родилась без спешки и суеты, и стала удачным клипом.
Giles
Эта песня была записана очень быстро на 4-х канальном мастер-тейпе с живым исполнением оркестра на одной из дорожек. Эта запись отлично передает так называемое “звучание Битлов” , очень сильная и яркая композиция.
BLACKBIRD/YESTERDAY
George
Нам очень тяжело далось решение, включать “Yesterday” или нет в шоу. Все-таки это очень особенная песня, очень популярная, которая стала символом эпохи. Не приелась ли она слушателям? История со струнным квартетом хорошо известна, тем не менее, лишь немногие знают, насколько запись была ограничена в техническом плане, и было вполне вероятно, что песня могла не войти в шоу. Но мне кажется, что никто и никогда не сможет обойти стороной этот шедевр. Она прослеживается в песне “Blackbird” в игре Пола на гитаре. И слушая это сейчас, я понимаю, что мы приняли правильное решение включить песню в шоу. Ее простота задевает струны души.
Giles
Я не был вполне уверен, как будут звучать в театре более нежные и чувственные песни. Я боялся, что утратится некая интимность. Когда я был в Монреале, Cirque позволил мне и специалисту по звуковым эффектам Джонатану Динзу посетить шоу, с которым они собирались гастролировать. И я мог поиграть на их оборудовании. Когда я начал играть “Yesterday” , все рабочие остановились и просто слушали песню. И тогда я понял, что все должно быть отлично!
STRAWBERRY FIELDS FOREVER
George
Я никогда не забуду, когда я впервые услышал "Strawberry Fields Forever". Джон стоял передо мной, наигрывал на акустической гитаре мелодию и пел эту невероятную песню. Я был просто восхищен, насколько иной она была, слишком нежная, чтобы ее записывать. Песня претерпела некоторые изменения, и была записана несколько раз, в итоге мы скомбинировали две абсолютно разные версии, в разных тональностях и темпе. Я люблю эту песню и по сей день, но однажды много лет спустя, Джон сказал мне, что он никогда не был доволен ею. И я чувствовал, что унизил его, когда мы записали эту песню. Я надеюсь, что он меня простил.
Giles
Режиссер Love-шоу хотел, чтобы мы показали креативность и желание экспериментировать в студии. Йоко принесла несколько ранних демо-версий “Strawberry Fields Forever” с вокалом Джона. И вдохновленные этими уникальными записями, мы решили скомбинировать их с последними. Я ушел в отпуск, а мой бедный отец часами записывал все пробные записи с помощью машины с регулируемыми скоростями проигрывания пленки. Когда я вернулся, я потратил почти 6 недель, комбинируя различные треки, создавая новую версию песни.
WITHIN YOU WITHOUT YOU/TOMORROW NEVER KNOWS
George
Пол всегда был на чеку, он искал новые звуки и экспериментировал дома с записывающим устройством Brenell. Он обнаружил, что возможно накладывать запись на один и тот же участок пленки до тех пор, пока звук не станет насыщенным и глубоким. Я набрал некоторое количество таких пленок и стал экспериментировать со скоростью, высотой песни, которую написал Джон. Трек с просто сумасшедшими ритмами был записан всего с трех раз. Постоянное гудение тамбуринов и восхитительный гипнотический звук барабанных из Ringo дали рождение новой потрясающей песне “Tomorrow Never Knows”.
Позже, когда Sgt. Pepper был(а) уже на полном ходу, появился Джордж с интересной песней “Within You Without You”, на которую огромное влияние оказала его любовь к Индийским традициям. Работать с Джорджем над этой песней было одно удовольствие. Его идеальное чувство ритма и слух заслуживают уважения. Песня была записана на первой дорожке второй стороны Sgt. Pepper. Giles убедил нас сделать эту великолепную комбинацию.
Giles
Это первое, что мне довелось попробовать, когда мы делали первые демо-записи для шоу. Я очень боялся обидеть тех, кто участвовал в этом. В одно время мы даже не собирались показывать эту песню кому-либо. И то, что ее приняли, показывало насколько люди были открыты и готовы слушать музыку, которую мы создавали.
LUCY IN THE SKY WITH DIAMONDS
George
У этой песни самые необычные слова. Джон постарался на славу, конкурируя в создании необычайно ярких образов с Льюисом Кэрроллом и Сальвадором Дали. А все началось с того, что его сынишка Джулиан принес из школы рисунок его одноклассницы Люси. На картинке она парила среди маленьких звездочек. Сама невинность! Песня родилась сразу же. Аккорды просты, но завораживают.
Giles
Как только режиссер LOVE-шоу высказал свои идеи по поводу звездного неба с использованием светодиодов, я захотел представить песню с эффектом мерцающих звезд, которые появляются вместе со звуком. Урезав клавишные и играя со скоростью, мы получили тот эффект, который я искал.
OCTOPUS'S GARDEN
George
Я очень рад, что песня Ринго "Octopus's Garden" прозвучала в шоу. Это вечная песня. Не относящаяся к определенному времени, легкость для слуха и неожиданное начало делают ее идеальной для сцены подводного мира в LOVE-шоу .
Giles
Я подумал, что было бы неплохо, если бы Ринго сам начал песню. Сначала я пробовал соединить его вокал со струнными в конце “Glass Onion”, но это нельзя было слушать без содрогания. Потом я попробовал взять струнные из “Goodnight” - они всегда меня интересовали больше, поскольку они были в стерео звучании. Вошел мой отец и заметил, что если бы я удвоил струнные и проиграл куплет дважды, то это бы звучало намного лучше. И как всегда он был прав.
LADY MADONNA
George
"Considering that Paul only played guitar when I first knew him, his piano work with that rolling boogie piano driving this along like a powerhouse had become startlingly good. In the backing we tried using Kazoos, but the old comb and paper did just as good a job."
Учитывая, что Пол играл только на гитаре, когда я с ним познакомился, его игра на пианино была настолько классная и зажигательная, что хотелось пуститься в пляс. На заднем фоне мы пробовали использовать «Kazoos» (духовой музыкальный инструмент), но старый гребень и бумага сделали работу не хуже.
Giles
Я хотел включить в шоу небольшую ритмическую фигуру из “Hey Bulldog”, и она отлично вписалась в середину композиции “Lady Madonna”. Полное сведение звука заняло немного времени. Соло на органе Билли Престона из “I Want You (She’s So Heavy)” послужило отличной связкой, а соло на гитаре Эрика Клэптона из “While My Guitar Gently Weeps” заменяет соло на саксофоне.
HERE COMES THE SUN
THE INNER LIGHT (TRANSITION)
George
Гениальная композиция с необычным ритмом, расчитанная на вертуозность Джорджа в игре на гитаре, сильно отличается от “The inner Light” , которая в основном была записана в Бомбее. В то время Джордж записывал музыку для фильма “Wonderwall” и одновременно записывал альбом. В записи альбома участвовал огромное количество индийскиих музыкантов, которые играли на таких инструментах, о существовании которых я и не подозревал. Вернувшись в Англию, он добавил свой голос и перезаписал вокалы Джона и Пола.
Giles
Странно, несмотря на то, что благодаря Джорджу влияние индийской музыки было значительным на музыку The Beatles, в его самых знаменитых хитах индийские мотивы отсутствуют. Tabla и delrouba из “Within you without you” послужили отличным вступлением перед тем как Джордж заиграл на гитаре, мы также использовали хор из песни, чтобы оформить декорации. “Here comes the sun” – прекрасная песня о просветл6ении, вместе с “The inner light” они являют единое целое.
COME TOGETHER/DEAR PRUDENCE
CRY BABY CRY (TRANSITION)
George
“Come together – достаточно простая песня, но она выделяется благодаря тому, что ее исполнители талантливы. Ритмичная басовая импровизация Пола является прекрасной основой для Ринго, который играл на ударных, а вокал Джона производил великолепный эффект, особенно когда он хлопал в ладоши и насвистывал в микрофон. Гитару Джорджа также легко услышать, и вообще, я считаю, что эта песня является одной из лучших у Beatles.
Giles
Для меня это то, что я называю вдохновенной живой игрой Битлз. Песня настолько самодостаточна, что к ней нечего добавить, она очень хорошо сложена. “Dear Prudence” обычно завершала песню, нисколько не влияя на ее качество, и мне нравилось, как вокал и безумные ритмы барабанный Ринго приводили к кульминации в конце песни “Come Together”. Доминик Шампейн (режиссер шоу,) хотел чего-то такого, чтобы ввести “Revolution” в шоу. Мне показалось, что это был просто неземной звук. Струнные из “Eleanor Rigby” и кульминация из “A Day In The Life” дали преимущество перед оригинальной песней.
REVOLUTION
George
Хард - роковые записи не получились такими же сильными как эта. Искажение звучания гитар вызвало много жалоб со стороны консервативных фанатов, и доставило много сложностей при записи на винил ( в то время этой композиции не было в альбоме, я предложил заменить альбом на сингл). Как и во многих других песнях Джона, идея в ней очень ясна, и для того времени она была достаточно революционной.
Giles
Звук гитары в “Revolution” просто срывает голову, его можно описать одним словом «distortion». Просто невероятно, что эта песня была записана почти 40 лет назад.
BACK IN THE U.S.S.R.
George
Записанная и замиксованная каким-то чудом за два дня в то время, когда ситуация в Beatles была несколько напряженной, расстроенный Ринго покинул группу на время. Пол, Джордж и Джон пытались работать без него и начали запись “Back in U.S.S.R.”, Пол играл на ударных. Когда Ринго вернулся, то обнаружил что без него справились, но все были так счастливы его возвращению, что буквально осыпали его цветами. Тем не менее, эта песня стала одной из немногих, где Ринго не играет на ударных.
Giles
Как и “Revolution”, эта песня очень сильно выделяется среди остальных
треков своей энергетикой. И с этим ничего нельзя поделать.
WHILE MY GUITAR GENTLY WEEPS
George
Многие помнят именно тяжелую версию "While My Guitar Gently Weeps", более ранняя версия, почти демо запись, была сделана на Abbey Road. Она была отложена в долгий ящик до тех пор, пока мы не начали запись Анталогии. Меня попросили написать партию для струнных, чтобы заставить еще сырой материал звучать как уже готовый шедевр. Я осознал всю ответственность, но благодаря Оливии, все одобрили результат. “Yesterday” была первой песней, которую я написал для Beatles в 1965, и сейчас, сорок лет спустя, она является последней. Она завершает тот невероятный период моей жизни, проведенный с этими четырьмя удивительными людьми, которые изменили мир.
Giles
Руководитель шоу LOVE и Оливия решили, что необходимо использовать акустическую версию 'While My Guitar Gently Weeps', и спросили, что можно по для этого сделать. Вокальное исполнение было настолько мягким и единственное, что я мог придумать – это попросить моего отца играть на гитаре.Я был удивлен, что у него это хорошо получилось, никто в мире не делал ничего подобного, и даже спустя столько времени, он играет все с той же жизненной энергией, которая сделала его труд легендарным.
A DAY IN THE LIFE
George
Джон как обычно получал вдохновение из самых странных и невообразимых источников: в этот раз и газетных вырезок. Но ему нужно было заполнить среднюю часть композиции, и он спросил Пола, было ли у него что-нибудь подходящее. У Пола была пара-тройка вещей, но это все было не то. Понимая, что такие разные ритмы и стили должны быть разделены, Пол предложил поставить между ними проигрыш в 24 такта, который можно заполнить содержанием позже. Я понятия не имел, что это может быть, пока они не сказали, что хотят симфонический оркестр.
Я думаю, у Пола возникла идея использования «бурного ритма», но мне нужно было как-то организовать этот оркестр, чтобы получить результат. Все мы знаем, что получилось. Это было нечто ужасающее, внушающее благоговейный страх и парализующее всех, кто слышал это впервые. Некоторые посчитали это слишком радикальным, и даже BBC зарубило на корню это произведение, объясняя это тем, что оно пропагандирует наркотики.
Giles
Еще до окончания работы над песней я знал, что это завершенный шедевр и к нему больше нечего добавить. Тогда Aллан Руз наш координатор на Abbey Road Studios принес самые первые оркестровые записи, и это означало, что мы могли сделать «нарастание ритма» и финальный аккорд еще более яркими.
HEY JUDE
George
Битлз в свое время написали несколько гимнов, “Hey Jude” самый яркий из них. Я помню некоторое возмущение в оркестре, который я заказал для наложения записей. После того, как музыканты сыграли свои партии, я попросил их подпевать и хлопать в ладоши как мы. Нагло, я знаю…но многих это не удивило. Один скрипач достаточно сильно возмущался, говорил, что его наняли не как певца, и ушел. Я спросил, хочет ли кто-нибудь пойти за ним. Все остались и получили премию за сверхурочную работу.
Giles
Самой сложной задачей при работе с песней “Hey Jude” было закончить ее. Я нашел замечательные басы Пола, которые он играл в конце , и переместил их в середину. Но окончание песни настолько широко известно, что потребовалось много времени, чтобы найти идеальный вариант.
SGT PEPPER'S LONELY HEARTS CLUB BAND (REPRISE)
George
“Sgt. Pepper’s Lonely Club Band (reprise)” - очень вдохновляющий и оптимистичный перепев одной песни, являющейся логическим завершением альбома “Sgt. Pepper”. Эта музыка просто идеальна в качестве перехода к финальной песне. Первоначальная запись прошла, на мой взгляд, стремительно: с 7 вечера 1 апреля 1967 до 6 утра следующего дня.
Giles
Исключительной удачей оказалось то, что «Reprise» была в той же тональности, и мы могли спокойно их соединить.
ALL YOU NEED IS LOVE
George
Альбом Sgt. Pepper был выпущен в июне 1967 к всеобщей радости, и нам нужно было решить невероятную задачу за очень короткий промежуток времени. Битлз были выбраны как представители Великобритании на единовременной телевизионной трансляции по всему миру. Это случилось так неожиданно, и я никогда не забуду ту неделю, во время которой проходило шоу. Песня Джона “All You Need Is Love” очень сильно воодушевляла. У меня была обычная работа по подготовке песни к выпуску. За неделю до шоу моего отца положили в больницу. Я навещал его каждый день, и казалось, он выздоравливает. Я позвонил сестре, проводящей отпуск в Италии, сказал, что нет необходимости прерывать себе отдых. Рано утром в четверг, когда я пришел в больницу с букетом цветов, меня остановила медсестра, отвела в сторону и сказала, что мой отец умер на рассвете.
Я был разбит и опустошен. Работа над “All You Need Is Love” стала мне спасательным кругом. Я с головой окунулся в работу. И когда началась телевизионная трансляция, камеры были направлены на нас в «контрольной» комнате. За несколько секунд до выхода в прямой эфир мне позвонил телевизионный режиссер из автобуса BBC? стоящего на улице, и сказал, что он потерял связь со своей студией, и мог ли я передать его инструкции?
Я громко рассмеялся над всей никчемностью всего этого. Если ты собираешься потерпеть неудачу, можно это сделать и перед 200-милионной аудиторией. Это был конец эпохи, и стало концом нашего шоу. Круг был пройден.
Giles
Я провел много времени в поисках знака, который используют Битлз для завершения программы и прощания. Но так получалось, что большинство своих концертов и радио шоу они заканчивали либо, сказав вежливое “до свидания”, либо просто кланялись и покидали сцену. И то, что вы слышите в финальных аккордах песни “Goodnight”, было взято из рождественской записи, сделанной в 1965.
P.S. Отдельное спасибо Никитиной Ольге за перевод!
Причем именно как цельный концепт - я бы назвал это кич-поп-вокал симфония, причем слово кич относится не к уничтожительному смыслу слова а в смысле сравнения с классикой и юмора. Начало диска - mind blowing адажио, затем рок-вставка (скерцо), центр трэклиста занимает медитативная часть навеянная индийским влиянием (от реверса King Sun до Here Come The Sun), далее "революция" и завершающая часть (от плача гитары) до финальной All u need is Love. Вы никогда не задумывались что такое например финальная all u need is luv? Это же прекрасно и к месту поставленный: проповедь(речетатив)+хорал(хор) - шествие (марш духового оркестра) и торжественная алиллуя(все вместе)! Как это не кажется диким но боле всего такой расклад да и само название диска навевает вокальную 8 симфонию Малера, симфонию "тысячи исполнителей", которая поет славу "вечной женственности" и созидающей силе Эроса - те вобщем тому же о чем и данный диск!
и sacd не читал. Всё сдал в КОМОК, подработал за лето купил AVR DENON 1907, хотел к нему и dvd denon, но подвернулся по скидке 50% PIONER-989. Думаю ,что не пожалел, только вот музон DVD-A и SACD слушаю по аналогу, а не по цифре, а в PIONER-989 есть i LINK. Может кто нибудь скажет есть различие? Стоит ли менять AVR? 
на dvd-a и sacd, а благодаря этому сайту о класных дисках. Конечно до АМАЗОНА я не тяну 
не позволяет. А вот через ПУРПУР , ТРАНСЕЛЬВАНИЮ, ОЗОН и СОЮЗ за год кое что, благодаря вашим разюме приобрёл. Спасибо всем С НОВЫМ 2009 ГОДОМ!
