Vivaldi / Scholl - Banchini "Stabat Mater" SACD

[attachmentid=4298] Гибридный SACD 5.0

Antonio Vivaldi (1678-1741) Concerto ripieno en Ut majeur / C major / C-dur RV 114 Allegro 2'27 Adagio 0'43 Ciaccona 3'01 Cantate "Cessate, ornai cessate" RV 684 Largo e sciolto. Cessate, ornai cessate 1'58 Larghetto & Andante molto. Ah ch'infelice sempre 5'17 Andante. A voi dunque ricorro orridi specchi l'14 Allegro. Nell'orrido albergo ricetto di pene 3'35 Sonata a quatro "Al Santo Sepolcro" RV 130 en Mi bйmol majeur / E flat major / Es-dur Largo molto 2'22 Allegro ma poco andante 2'4l Introduzione al miserere "Filiae Maestae Jerusalem" RV 638 Recitativo. Adagio. Filiae maestae Jerusalem 1'54 Largo. Sileant zephyri 6'37 Recitativo. Sed tenebris diffusis 0'58 Stabat mater RV621 Stabat mater dolorosa. Largo 2'53 Cujus animam gementem. Adagio 1'47 0 quam tristis. Andante l'50 Quis est homo. Largo 2'48 Quis non posset. Adagio 2'03 Pro peccatis suae gentis. Andante 1'49 Eja mater, fons amoris. Largo 2'44 Fac ut ardeat. Lento l'39 Amen Allegro l'04 Total time 52’02 Andreas Scholl, contre-tйnor Ensemble 415 Dir. Chiara Banchini

Enregistrement juin 1995
Direction artistique : Julien Azaпs
Prise de son : Emmanuelle Bailliet, Musica Numeris

harmonia mundi (HMC 801571, 7 94881 72176 4), 2002

Одним диском пытался двух зайцев, нет две цели решить. Не промахнулся, чаще обратное бывает. Первое познакомится с Андреасом Шолем. Второе, мне очень нравится у Вивальди (Word совершенно неграмотный, Вивальди не знает, ужас) именно Stabat mater. Первый раз услышал в 70-ые на записи у поляков (камерная группа Варшавского филармонического оркестра, дир. Карол Теуч), где альтовую партию пела Кристина Жостек-Радкова. У нее несильный, но очень красивый голос. Это произведение редко исполняется –контральтовая партия (поляки утверждали, что первыми записали на диск). А вот контр-тенору в самый раз. Интересно для кого Вивальди писал, он работал в тот период в женском монастыре (рыжий козел в огороде) и под рукой, для исполнения, был только female материал. Но это дела былые, а сейчас слушаю Шоля. По тембру Радковой его голос уступает, но зато много сильнее и гибче (если Антонио в монастырь пускали, может он туда кастрата привел, все-таки не опаснее его самого). Поляки записали лиричнее, мягче и, отчасти, сумрачнее, а у Банчини получилась более акцентированная, аккуратно прописанная в деталях и значительно более светлая запись. Техника и тембр Шоля этому же способствуют. Не знаю, если бы это исполнение первым услышал, легло бы это произведение на сердце? На диске представлены произведения церковного, почти литургического содержания. Слова Скорбящей матери приписываю некому францисканскому поэту (XIII в.) и исполняются в виде гимна а первую пятницу после Страстной недели. Но Вивальди гимновой структуры не придерживался и получил более светское произведение.

Качество записи на САСД лучше, чем на виниле, а вот с пространственностью французы из Гармонии Мунди извернулиь-вывернулись. Чтобы разобраться, пришлось вытаскивать диск на мое лучшее оборудование. Как я понял, это уже на слух, изначально это стерео запись была. Но просто стерео (САСД конечно), пропущенное через Neo:6, которое обычно расширяет и слегка загибает музыкальную картину к вам (ДПЛII тупее, обычно в кучу перед вами сбивает), звучит заметно бледнее и уже. По всей видимости, программно, стерео запись расширили (за колонки), увели изображение вглубь от вас и слегка заловости добавили. Результат, вас посадили на ряд 20-30 с местами подешевле. Ансамбль, солист достаточно далеко, примерно на одной глубине и, естественно по глубине не различимы. Позже проверю, как такой подход выдержит увеличение базы между колонками, если программа для расстановки (микширования) стерео сигнала в пространстве грамотная фантомный источник (ансамбль с солистом) останется на том же месте. А сама идея правильная, если бы исполнители были на самом деле там же, звучание получили бы похожим. Оценка – 6 (из них два бала за идею).

Очень быстро восприятие записи деградирует при упрощении оборудования. Уже на бюджетном (далеко не компьютерные колонки, хотя и те у меня не худшие) остается некая приглушенность впереди, а голос Шоля теряет остатки мужского тембра, меццо-сопрано, да и только. На простом CD именно так и звучит на суженой записи. Фи, лучше в пижонах числиться, чем кастрированные записи слушать.

А сам диск мне понравился. Для любителей Вивальди рекомендую.