Peter Ulrich "Enter The Mysterium" SACD

[attachmentid=4302] Гибридный SACD 5.1

At Mortlake The Scryer & the Shewstone Across the Bridge Nothing But The Way The Witchbottle of Suffolk The True Cross Kakatak Tamai Another Day Through Those Eyes Flesh to Flame

Recorded at home and S L Studios
Engineered and Produced by Hill Briggs and Peter Ulrich
Mastered by Scott Hull at the Hit Factory

City Canyons Records / Music & Words (MWCD 1016), 2005

Еще только обнаружив, что сольный альбом барабанщика Dead Can Dance существует на SACD с многоканальным звуком, я уже загорелся его заполучить, что и было сделано незамедлительно после приобщения к глобальному интернет-шоппингу (с) willeym. Предварительно же я просто поинтересовался, кто такой Peter Ulrich и что у него есть еще, хотя и был сразу настроен положительно по субъективным причинам: все сольники главных участников достойны прослушивания в не меньшей степени, чем совместные работы и 2) на "редких" форматах, все-таки, процент музыкального отстоя гораздо меньше.

Итак, Ulrich - профессиональный перкуссионист и композитор, играл в альбомах Garden of Arcane Delights, Within The Realm Of A Dying Sun и Spiritchaser Dead Can Dance, сотрудничал с музыкантами Ivo Watts-Russell, Michael Brook, Wolfgang Press. В 1999 выпустил сольный альбом Pathways & Dawns, где Brendan Perry выступил продюсером и аранжировщиком. Этот альбом я послушал первым делом и был несказанно рад пополнению раздела "любимое", положительные эмоции перли неделю. И мне было уже все-равно, насколько многоканальным окажется второй (и последний на данный момент) альбом этого музыканта.

И вот, Enter the Mysterium. Еще один замечательный диск [в стиле] DCD. Средневековая готика - местами мрачная, местами праздничная, с плотными барабанными ритмами и заунывным вокалом. Используется большое количество "настоящих" инструментов, на большинстве из которых играет сам Ulrich. К звуку - никаких претензий: есть низкие, высокие и все между ними, детализировано и связано. Многоканальный микс... Тут нет никаких отдельных действий со звуком: просто однородное поле, расширенный объем, панорама перед вами, созданная тремя колонками. Фон распределен по всем каналам, в некоторых треках отдельные инструменты можно найти смещенными по периметру вокруг слушателя. Повторюсь, основное впечатление - это объем, даже больше заполнение музыкой вашего пространства (т.е. по каналам звук раскидан с минимальным эхом). Миксу 7, Диску 10.

Впечатлений много, похожие с mm’ными и не очень. Жанр, сейчас такое модно называть пост-панк, но это понятие столь неопределенно, что ничего не говорит. Всё же. Ульрих ритмический рисунок, но при этом не чурается распевных мелодий. При делении по Кобалевскому на танцы – песни, можно сказать он очень любит напевать, пританцовывая. Начинается диск с гитарной чаконы и уже вторят ударные. И дальше идет развитие от средневековой мелодической архаики через кельтскую ритмику до вполне современных мелодий, но с активным тяготением к арабским темам, с апофеозом на предпоследнем треке. Это развитие просматривается не только в мелодике, но в инструментовке и в миксе. Ритмическая часть строиться на всем, что звучит от удара. Это шире, чем перкуссия с барабанами, бубнами, колокольчиками, гонгами. Здесь и цимбалы в различных разновидностях и что-то виброфоновое. Готический только ведьмячно-бутылочный трек, да тот заканчивается обращением к богу и церковными колоколами. Микс начинается с примитива в виде простого сценического представления с повышенными реверберациями, а дальше от трека к треку, а часто в рамках одного трека происходит изменение (вместе с мелодией и инструментовкой). Основные приемы: инструмент (или голос и далее) с различными по глубине реверберациями или без них на уровне колонок, инструмент, вынесенный вперед перед вами, и стерео с бесконечной базой. А дальше, применять каждый прием к каждому из инструментов, да в нужном месте и всё очень недурственно слушается. Диск классный, да и микс не меньше, чем на восьмерку тянет. А ведь ЖПЦ за это удовольствие (САСД) всего 300 рублёв берет, не то, что барыги с Горбушки или Плегиона.

Очень хороший альбом. В сравнении c Dead Can Dance отличается, на мой взгляд, в лучшую сторону какой-то просветлённостью. Возможно, из-за обилия "живых" инструментов и бОльший уход в "этно" мотивы, от восточных до кельтских. Качество записи превосходное: естественный, живой звук - на радость любому аудиофилу, чтобы ещё больше полюбить свои "аккуфазы" и провода. . Многоканальность, имхо, не только создаёт объём, но тылы задействованы очень хорошо с постоянным бэк-воклом и разными красивыми эффектами. Возможно, 6 лет назад поставил бы тоже 7, но сегодня - 9, т.к. понимаю, насколько это технически грамотная и тонкая работа.