Звезда британского певца и пианиста Jamie Cullum, сравнительно недавно родившаяся на мировом музыкальном небосводе, после выпуска второй полноразмерной пластинки, "Twentysomething", вспыхнула с яркостью сверхновой. Избравший объектом приложения своих пламенных творческих сил джазовые стандарты и популярную классику, Jamie виртуозно привнес современные ноты и блеск в звучание известнейших творений признанных джазовых гениев. По всему миру имя музыканта зазвучало на устах почитателей джаза и поп-джаза, наряду с такими знаменитостями, как Harry Connick Jr, Norah Jones,
Diana Krall и Michael Buble.
Релиз "Twentysomething" ожидался с величайшим нетерпением. Обретя известность с помощью дебютного альбома, "Pointless Nostalgic", Jamie Cullum заключил контракт с известнейшим лейблом Verve, и стоимость его составила астрономическую сумму. В то время, как дебютник был создан на средства, полученные с помощью студенческого займа, последующее творение было записано на бесценной аппаратуре в легендарной лондонской студии Mayfair (той самой, где писались Radiohead и Oasis) и спродюсировано Stewart Levine, работавшим с такими гигантами, как Simply Red, BB King, Masters at Work и George Benson.
"Twentysomething" отображает неординарную личность музыканта - молодость, горячность, энтузиазм и сексуальность. Пластинка пронизана страстью Jamie к исполняемой музыке. Одно из самых удивительных свойств сего зрелого и чрезвычайно качественного джазового альбома состоит в том, что он был записан музыкантом в том возрасте, который многие именитые мастера джаза находят недостаточным для постижения основ и энергетики этого сложного стиля. Jammie Cullum всего лишь 24 года. В какой-то мере название творения автобиографично, ведь "Twentysomething" можно перевести, как "двадцать с чем-то".
Релиз состоит частично из джазовых стандартов, кавер-версий и переработок rock-pop мелодий, а также из оригинальных произведений, написанных самим Jamie Cullum в соавторстве с братом музыканта, Ben Cullum. Самыми заметными произведениями на диске стали такие вещи, как переделка хита Bob Dorough "But For Now", классическая трогательная "Blame It On My Youth". Фанково-джазовый кавер Jimmy Hendrix "Wind Cries Mary" попросту бесподобен, вероятно можно выделить эту композицию как наиболее характерную и определяющую для Jamie Cullum. Стоит обратить внимание на искусную интерпретацию Jeff Buckley "Lover, You Should Have Come Over", а собственное произведение музыканта "Next Year, Baby" - смесь роскошной баллады и сумасшедшей latin музыки - великолепно завершает пластинку.
О джазовом вундеркинде британце Джейми Каллам говорят о как о спасителе джаза и Норе Джонс в штанах. Хрипловатый голос немного ниже Синатрового, хорошее владение инструментом, некамерное – для большого, и обязательно светлого зала, исполнение: действительно спаситель. Местами его исполнение становиться совсем лиричным как на Blame it on My Youth, здесь он вылитая Дайана Кролл, только с хрипцой, благо с одного лейбла. Но стилистика репертуара широкая и поэтому кавер из «Моей прекрасной леди» звучит уже в стиле регги. Мульти заметно изменяет восприятие диска в лучшую сторону: на стерео как-то однообразно всё принимается. Здесь же всё живое. И это не только ощущение зала. Микс достаточно активный, в основном удачный. Солист в центре почти перед вами. Основные инструменты по фронту. В3, аккордеон и смычковые во всеобщности, духовые из суров (они не часто появляются, вдруг что-то сбоку-сзади дуднуло – меня это мягко скажем не впечатлило). Мягкие Wurlitzer и Rhodes впереди приближенные к вам. Всё выполнено хорошо и музыка и исполнение и их представление, не хватает самой малости: за душу не цепляет, эдакая красивая сухость, несколько снобистски напыщенная.
И какой из них кто? 
