Не знаю, нарочно ли стремился к такому результату Михаил Серебрянный - продюсер альбома, или же так вот удачно сложились обстоятельства, но представленные произведения дополняют друг друга таким образом, что на выходе получился исключительный шедевр записи. Дело тут не только в многоканальности, а больше в том как выстроена динамика звучания. По порядку.
Серенада до минор (струнный квинтет №2) произведение красивейшее, но совершенно непонятно для кого написанное. Моцарт не был, несмотря на разные романтические бредни, человеком не от мира сего, а был он вполне себе практичным человеком. Судя по его переписке с отцом и тому, что в то время состоятельный народ любил инструментальную музыку, у историков складывается мнение, что произведение писалось под заказ. Вот только музыка этой серенады настолько серьёзная по форме ("лёгкую музыку" того времени из четырёх частей не писали) и трагичная по содержанию, что догадки о заказе не проходят. Скорее эту серенаду Моцарт писал не на продажу, а для себя, эта серенада - результат самоедства Моцарта в период относительных неудач в музыке и совершенно реальных проблем с женитьбой. Серенада записана легко, воздушно, с приподнятой и глубокой звуковой сценой, тылы звучат для поддержания объёма и формирования атмосферы. Если ставить оценку за многоканальность, то за эту часть можно поставить 7 или 8. За время звучания первой части я несколько раз с удовольствием добавлял громкость и ко второму произведению подобрался где-то посередине шкалы усилителя, то есть на уже довольно высоком уровне.
Начало симфонии (или, как это называлось тогда, sinfonia concertante) вышибает землю из под ног и выносит напрочь комнату прослушивания. Меня влепило в диван и этот звук не отпускал до конца произведения, я шевельнуться не мог. Тут хочу вернуться к тому, с чего я начал: именно первая часть записи, которая слушается как мягкая, нежная прелюдия на контрасте сразу же погружает в непомерно мощное звучание симфонии. Во первых, инструментов сразу звучит намного больше, всё становится громче и мощнее, звук обваливается ливнем на голову, окружает и живёт своей жизнью - удивительные ощущения, во вторых, общий уровень громкости, как я говорил, уже был высокий. О симфониях того времени из буклета: "Мощное, впечатляющее звучание оркестра (существенную роль в котором играют развитые партии духовых) сочеталось в них с разделами, позволяющими лучшим европейским исполнителям продемонстрировать своё мастерство". Вот именно так. За многоканальность симфонии мои 10 баллов и низкий поклон инженерам записи.
Вообще, Caro Mitis большие молодцы, а Уткин и его ребята замечательные музыканты и умницы. От записи к записи интересность и качество не просто не падают, чувствуется, что люди постоянно совершенствуются, ищут подходы, серьёзно думают над тем, что и как они играют и записывают, а самое главное трепетно относятся к моему любимому Моцарту. Отличное издание!
См. также:
W.A.Mozart / Utkin "Oboenspitze" SACD