Цитата(Murarius @ 16/02/2012, 01:57)
Не затруднит ли Вас в свободное время сделать перевод?
В эксклюзивном интервью с CE Pro, Алан Парсонс, известный звукорежиссер работавший с Pink Floyd над Dark Side of The Moon, а также работавший с Beatles, говорит, что Hi-Fi профессионалы слишком концентрируются на оборудовании и брендах, когда им следовало бы больше внимания уделять акустике помещений. Он также сказал, что многоканальные системы, которые можно купить в Costco и Walmart «не так уж на самом деле и плохи».
Все это от кудесника звука, который стоял за Dark Side of The Moon, а также человека, по имени которого назван Alan Parsons’ Project?
Парсонс ворвался в музыкальную индустрию в конце 1960-х годов, когда он был нанят Abbey Road Studios работать подсобным звукоинженером. В этом качестве его карьера началась в точке, о которой большинство любителей музыки только могут достигнуть только в мечтах – с работы над двумя последними альбомами Beatles.
Как инженер, Парсонс работал над проектами с участием Пола Маккартни и The Hollies, но именно его вклад в образцовый альбом Dark Side of The Moon реально начал его карьеру.
Остаток 1970-х и 1980-ые Парсонс провёл выпустив несколько альбомов под именем Alan Parsons Project (APP). Начало 1990-х отметили смену в направлении, что отразилось в исчезновении слова Project из названия его группы.
К началу 2000-х, Парсонс продолжает выпускать новую музыку, которая включает его первое вторжение в жанр электронной музыки, когда он в 2004 выпустил альбом A Valid Path. А Последним проектом Парсонса является DVD серия под названием Искусство и Наука Звукозаписи - многодисковый DVD комплект об основополагающих технологиях и методах звукозаписывающей индустрии, задуман для обучения студентов-звукоинженеров и для любителей музыки.Ваша карьера простирается на несколько десятилетий и включает работу с The Beatles и Pink Floyd. Когда Вы всё ещё работали с этими музыкантами, чему Вы от них научились что Вы по прежнему считаете полезным и сегодня?Я не мог и мечтать ни о чём лучше, чем работа над этими проектами - я многому научился у Джорджа Мартина, и я также научился инженерному искусству у лучших инженеров в EMI /Abbey Road. В каждой сессии было что-то, что определённо оказало долгосрочное влияние на меня.
Если сегодняшние цифровые возможности были бы доступны когда Вы работали над Dark Side Of The Moon, есть ли что-то, что Вы бы сделали иначе?Я думаю, что этот альбом был демонстрацией пика возможностей технологий того времени. Это сложный вопрос. Если бы цифровая обработка была доступна в то время, то, возможно, что-то было бы по-другому. Определённо, некоторые из эффектов было бы проще реализовать. Но я полагаю, что это был хорошо написанный и спланированный и реализованный альбом, мы все сделали достойную работу, мы были хорошей командой и сделали хороший альбом.
Как Вы разделяете музыку как профессию и музыку для удовольствия?Я мало слушаю музыку для удовольствия - это почти всегда для профессионального применения. Ну, разве что когда я слушаю музыку в машине.
Есть ли у Вас советы для тех, кто хотел бы развить навыки профессионального слуха, чтобы слышать так, как слышат такие аудио профессионалы как Вы?Искусство слушать - это ключ к любой карьере в этом деле. Меня в в EMI /Abbey Road основательно обучали тому, как слушать. Я научился различать мелкие различия в оборудовании, и это помогло мне оценить то, что я слышал. По мере того, как ты набираешься опыта как профессионал, ты становишься намного более разборчивым насчёт звучания и насчёт того, как ведёт себя разное оборудование.
Вы официально заявили, что surround звук предлагает слушателям гораздо более вовлекающее впечатление от музыки. Можете ли вы пояснить, почему вы так думаете?Да, я думаю, что это удивительно, surround так реально и не пошёл. В 1970-е четырёхканальная запись на винил была явно неадекватна. Но теперь, когда у нас есть технология 5.1 объёмного звука, хотелось бы, чтобы к surround было бы больше интереса как для музыки, так и для кино. Недостаточно людей в музыке заинтересованы в этом. Surround по отношение к стерео, это то, чем было стерео для моно, разница такая же явная.
Что вы думаете по поводу изменения рынка на котором продажи CD падают, в то время как винил и загрузка цифры увеличивают продажи?Я не уверен, что винил покупается кем либо, кроме аудиофилов-пуристов, к коим я себя не отношу. Я вполне удовлетворён качеством CD, но я бы очень хотел, чтобы цифра высокого разрешения становилась всё более широко доступной.
То, что люди слушают аудио высокого разрешения внушает оптимизм. В конце концов, мы окажемся в мире, где всё будет доступно для скачивания - компьютеры доминируют в нашей жизни уже сейчас. Нам просто придётся привыкнуть к более долгим временам загрузки. И это уже факт жизни.
Вы думаете качество звука влияет на эти тенденции? Люди начинают уставать от аудио низкого разрешения и от записей с сильной компрессией без широкого динамического диапазона?Это вполне может быть. Большинство [потребителей] вполне счастливы с MP3, но они просто не знают, что они упускают. Скорость и бесплатность – приоритетны, поэтому MP3 является популярным. Есть также и другой разрушительный фактор: можно, конечно, жаловаться на iTunes и другие службы подписки как на угрозу авторским правам и имеющим проигрышное качество звучания, но один из худших нарушителей – это YouTube.
Теперь реально найти практически любую когда-либо сделанную запись и она окажется на YouTube – обычно с дерьмовым аудио – не говоря уже о качестве видео, которое с ним идёт. Сдаётся мне, дело идёт к тому, что в один прекрасный день начнётся гигантская судебная тяжба по поводу нарушений авторских прав на YouTube.
Позволяют ли инженерам форматы разрешения, такие как DTS-HD Master Audio и двухканальное цифровое аудио, как 24-bit/96kHz большую свободу творить на пике своих возможностей, чтобы обеспечить более детальное вовлекающее аудио?Инженеры всегда будут тянуться к самым качественным форматам. Но я не думаю, что потребители получат меньше удовольствия, если нам придётся использовать форматы доставки несколько меньшего качества. ТВ, однако, звучит ужасно - особенно в Америке.
Телевидению [инженерам работающим над трансляцией] нужно найти способы, чтобы сделать их звук лучше. Он сжат, он проходит через несколько поколений деградации и даже может рассинхронизоваться. Я очень чувствителен к синхронизации звука и видео. На кабеле и спутниках половина каналов не синхронизированы в какой-то степени, а иногда в - большой степени. И это при том, что технологии для решения это проблемы, на самом деле, легко доступны.
DTS всегда стремились улучшить качество звука по сравнению с другими существующими форматами и тот, пусть даже ограниченный, успех, который объёмный звук имел в музыке – в том числе и их заслуга.
Что самое важное, что и дилерам электронной продукции, и потребителям-энтузиастам необходимо сделать при установке домашнего кинотеатра/звуковой системы?Вы получаете то, за что вы платите. Но, с другой стороны, существуют приличные бюджетные системы объемного звука которые можно купить в Costco или Walmart, и которые, в действительности, не так уж и плохи. Каждый имеет свой бюджет, в мире Hi-Fi вам скажут, если деньги не препятствие, Вы можете выжать лучшие результаты из всех компонентов - даже если речь идёт о поверхности, на которой стоит усилитель. Профессионалы звука имеют другой опыт – их больше волнует, чтобы оборудование функционировало и позволяло им делать свою работу. Hi-Fi люди тратят огромные суммы денег для маленьких улучшений, там где аудио профессионал на это скажет: "я могу потратить вполовину меньше и получить нужные мне результаты ".
Я просто не очень хорошо знаком с новейшим Hi-Fi оборудованием для дома. Я не хожу на Hi-Fi выставки и у меня нет сложного оборудования в тех частях дома, где обитает моя семья, но есть вещи, которые имеют смысл, такие как хорошие громкоговорители или достойный усилитель. Но я осмелюсь сказать, покупка усилителя за $20,000 была бы реально очень небольшим улучшением. Я могу жить с тем, что у меня есть.
Я на самом деле думаю, в домашних условиях, люди, которые имеют необходимое оборудование не уделяют достаточного внимания акустике помещений. Для аудио профессионалов акустика помещений – приоритетна и они выполнят необходимую обработку помещений, чтобы добиться правильного звучания. В Hi-Fi мире акустика помещения менее важна, чем оборудование, они больше смотрят на торговые марки и репутации фирм-производителей.
У вас есть DVD серия, которая называется искусство и наука звукозаписи. Почему вы решили сделать серию, только ли будущие звукоинженеры реально научатся чему-либо из этой серии?Я думаю, что любой, кого по-настоящему интересует, что происходит в студии, с удовольствием просмотрит серию. Любой, кто даже имеет хоть какой-то интерес тоже не будет разочарован, потому что это увлекательно. Мы сделали это еще в качестве учебного пособия для людей, которые обучаются звукозаписи в колледжах. Многие колледжи проявили большой интерес и многие поставили серию в свои учебные программы. Это превзошло наши ожидания.
Некоторые из моих ровесников поихгади, что им тоже понравилось, да и я тоже кое-чему научился делая серию. Программа основана на интервью с профессионалами звукозаписи и представляет различные точки зрения.
Как Вы считаете, какие из аудиофильских недоразумений/заблуждений связанных с процессом записи/смешения может быть прояснено в серии?Я думаю, что, возможно, критики не до конца отдают себе отчёт в том, для получения хорошего звука просто удача играет большую роль. Дело не только в оборудовании, спектральных характеристиках или степени сжатия. Все дело в качестве музыкантов, материала и звука, который доходит до микрофона... вот что критично. Как часто говорят - "мусор на входе означает мусор на выходе ", так что если это так, вы не получите хорошего звука.
Каждый стремится к идеальному звуку, и мы упорно работаем, чтобы получить лучший звук, который мы можем. Разные исполнители или песни или разные стили музыки будут звучать по-своему. Было бы нелепо для меня делать запись Jonas Brothers с помощью техник и процедур, которые я обычно использую. Методы, используемые, при производстве многих современных поп-записей включают сильное сжатие и это то, что хотят потребители, если верить лейблам. Слишком много обработки, что критикуется аудиофилами, это часть стиля и часть самой музыки.
Какие важные записи Alan Parsons Вы рекомендовали бы продавцам электроники и энтузиастам, чтобы они могли показать в лучшем виде свою музыкальную систему или систему домашнего кинотеатра?Dark Side Of The Moon является эталоном в плане качества звука, и это не я постановил – индустрия звукозаписи. Я горжусь этим. Несколько моих записей, Al Stewart’s Year of the Cat и, я думаю, возможно, Pyramid [Alan Parsons Project] были некоторыми из моих лучших достижений с точки зрения звучания.
Дэйв Грузин сделал некоторые невероятно звучащие записи. Но когда речь идет о чисто развлекательной стороне дела, я бы не стал критиковать ничей звук, все дело в написании песен, исполнении и таланте команды. Если вы имеет все вышесказанное, у вас есть формула успеха.