В эту запись был дополнительно вовлечен джазовый гитарист David Fiuczynski, игравший в Screaming Headless Torsos и Hasidic New Wave и выпустивший 6 сольных альбомов. Его присутствие на Time Control сильно заметно, часто он заслоняет собой ранее доминировавшии клавиши. В целом альбом больше похож на
Al Di Meola "Consequence of Chaos" SACD по звучанию и... отсутствию примечательных, запоминающихся мелодий, как на предыдущих дисках Hiromi. Энергия, пыл, импровизация и сложность никуда не делись, но суть несколько сместилась очевидной макро структурности с интересным независимо от исполнения материалом в сторону оттачивания мастерства, набора высококачественных семплов.
Микс обычная для этого "производителя" попытка сделать из "живой" многоканальной записи что-то другое.
Чего стоит только гитара, звучащая треугольником с четко обозначенными границами - левый фронт - правый фронт - правый тыл! На общем фоне "живого" звучания, со сдержанным студийным эхом, такие спецэффекты выглядят чужеродными, налепленными сверху элементами. Кроме того, само эхо выглядит сомнительно, так как инструменты очень широко распределены в пространстве, точно не локализуются. Перкуссия, раскиданная слева направо, не может ассоциироваться со слушанием группы со зрительского места. По фронту гуляют и многочисленные электронные звуки, перечркивая концепцию живого исполнения и в то же время совершенно не импользуя потенциал многоканального сведения. Тарелки, иногда звучащие равномерно из четырех колонок, в месте с тем же эхом вызывают недоумение: похоже на сидение в центре комнаты, по углам которой и расположены эти звуковые источники. Встречаются пространственные спецэффекты эпохи квадро-экпериментов: в одной из тыловых колонок внезапно материализуется какой-нибудь аккорд, совершенно игнорируя понятие плавного распределения по каналам.
А если не забивать голову ерундой, то выглядит (в смысле, звучит) этот диск весьма достойно и интересно, особенно любителям современного авангарда и фьюжна. Миксу - 6, всего - 8.
Цитата(Telarc)
Время выглядит давно прирученным и одомашненным со всем этими часами, календарями и историческими книгами. Но что мы на самом деле о нем знаем?
Ускользающая природа времени нашла свое отображение в последнем релизе японской клавишницы Хироми. Повала критиков и восхищение поклонников по обе стороны океана показывают, что ее неоспоримые таланты продолжают расти и развиваться. "К написанию этих композиций меня привела лихорадочность собственной жизни", говорит Хироми. "Я периодически чувствую себя выбитой из режима, все врямя как будто нахожусь в другом часовом поясе. Я оказываюсь в аэропортах, где много времени для размышлений о времени и я часто размышляю - я кнотролирую время или оно меня? Почему одни дни кажутся длиннее других?"
Time Control демонстрирует звучание взрослой группы на вершине развития. Записанная в Blackbird Studios в Нэшвилле в октябре 2006, "Hiromi’s Sonicbloom" включает английского басиста Tony Grey, словацкого барабанщика Martin Valihora и специального гостя - David “Fuze” Fiuczynski, нисповергающего авторитеты джаз-рокового гитариста из Screaming Headless Torsos, KIF, Lunar Crash и Black Cherry Acid, сделавшего звучание группы еще более взрывным.
"Тони и Мартин - изумительные музыканты," говорит Хироми. "Они понимают, как я пишу музыку и как я хочу, что бы он звучала. Я реша работать с Fuze потому что искало кого-то достаточно сильного, что бы повлиять на группу. Мне не нужен был человек, растворившийся бы в ней - я хотела нового безумного голоса, жгучей приправы. Он очень спонтанный и ты никогда не знаешь, в какую сторону его занесет."
Полные развязанности и уверенности, 9 мощных оригинальных композиций на Time Control дают проявиться всей динамике и вызывающей игре, определяющей стиль работы Хироми. Будучи так же хороши, как выступления юной пианистки, именно качество композиций делает эту запись обязательной для прослушивания.
"Когда я пишу музыку, я много думаю об инструментовке," говорит Хироми. "Так как и пианино и гитра - аккордные инструменты, пианисту может быть трудно играть с гитаристом. Я хотела быть очень осторожной. С добавлением электрогитары, музыка стала больше ритм-ориентированной. Окружение пианино электрическими инструментами, включая мои синтезаторы, еще больше повысило теплоту музыки."