Цитата(iTraxBlog @ август 2008)
Музыка повсюду
Интересно, что подавляющее большинство HD аудио-треков, загружаемых с сайта iTrax.com, - двухканальные версии 96КГц/24бит. Похоже, предпочитая многоканальный звук, я отношусь к меньшинству. Но всякий раз, как я демонстрирую песни на показах или даже в собственной комнате, "сценические" миксы почти всегда нравятся больше. Мне кажется, объемный звук неотразим, если он качественно сделан. Откуда же такое противоречие?
Насколько я знаю, AIX Records первыми предложили совмещение различных типов миксов на своих DVD-Audio/Video, а iTrax.com первыми сделали то же самое на сайте. Но… не так много инженеров или лейблов предоставляют вам выбор – быть ли на сцене с группой или сидеть на кресле в своем доме.
Я являюсь звукоинженером уже более 30 лет, а музыкантом – и того больше. Я помню эпоху "квадрофонического" звука, а когда я учился в Калифорнийском университете и Cal Arts, делал презентации своих электроакустических композиций в многоканальном варианте. Композиционный компонент моей диссертации был записан с помощью двойной головки Neumann KU-81. Это первый случай, когда композицию защищавшегося студента члены комиссии действительно слушали – слушали 20-минутную композицию в наушниках. Я до сих пор храню мою верную портативную аналоговую бобинную машину Nagra IV-S, которую использовал давным-давно для записи и воспроизведения стереолент.
Моя цель в создании "сценических" многоканальных миксов вовсе не в том, чтобы использовать технологии для перенесения вас на рок-сцену, в джаз-клуб или на ночной рейв. Я не фанат "живых" записей. В них приходится идти на слишком многие акустические компромиссы… по крайней мере, со стороны тех, кто записывает их ( и кто платит деньги и слушает). В конце концов, основная цель "живых" концертов – вовлечь и увлечь слушателя. Это значит, что у вас должна быть акустическая система, которая одинаково донесет звук и до огромных масс, и до небольшой группы из 20 клубных завсегдатаев. На сцене обычно используют почтенные динамические микрофоны Shure Bros. SM-57. Они хороши… но обычно не они ассоциируются с хай-ендовской студийной записью, и уж точно не их берут для записи большинства вокальных и инструментальных партий. А на сцене и в клубе ими пользуются потому, что они недороги, надежны и практически не ломаются.
Моя философия записи состоит в использовании современных технологий для того, чтобы привести группу непосредственно к вам – к слушателям. Только представьте, что Вилли Нельсон (Willie Nelson) или Джон Горка (John Gorka) с командой расселись в вашей комнате, чтобы сыграть частный "домашний" концерт для аудитории из одного человека – для вас! Такой звук можно передать только лучшими микрофонами, предусилителями, конвертерами и высокобитным цифровым оборудованием (аналоговая запись… даже лучшая из лучшего – она все равно лишь стандартного разрешения). Если исполнение проходит вживую в акустически богатом зале, а не в студии, то музыканты могут взаимодействовать напрямую. Они видят друг друга, слышат друг друга и музыка получается такой, какой она и должна быть. Студии разделяют исполнителей, в них используется много оборудования (для поддержания темпа, высоты звука и динамики), и запись может длиться недели, месяцы, если не годы.
Записи, которые предпочитаю я, это не те, что воссоздают "живой" концерт с вашей комнате. Я люблю те, которые поднимают на максимальную высоту эмоциональную или интеллектуальную связь, заложенную в композицию, в ее исполнение и в передаваемую артистом. Использование современных технологий записи и воспроизведения позволяет превзойти реальностью "живой" концерт… по крайней мере, акустически. Музыканты в многоканальном миксе сидят вокруг вас, в вашем доме и играют для вас. Для меня лично ничего лучше не бывает.
Марк Уолдреп (Mark Waldrep), президент AIX Records.
[attachmentid=6197]
Скажу сразу и без обиняков: я без ума от впечатляющих многоканальных миксов, когда дело касается HD музыки… да и любой музыки, если на то пошло. Я говорю не о "извлечении" или других DSP-обработках, переводящих стерео в 5.1-канальный звук, я говорю о настоящем качестве – о музыке, смикшированной с многоканальных мастер-лент. О миксах, которые ввергают вас в самый центр музыкальной пучины. Но я понимаю, что у поклонников музыки различные вкусы, поэтому мои записи, сделанные на этом лейбле, предполагают выбор: каждый трек имеет варианты "Сцена" ("Stage") и "Аудитория" ("Audience"). И, конечно же, стереовариант для аудиофилов, предпочитающих двухканальные системы (или не имеющих возможности расшириться до объемного звука по финансовым соображениям или из-за тесноты в квартире).Интересно, что подавляющее большинство HD аудио-треков, загружаемых с сайта iTrax.com, - двухканальные версии 96КГц/24бит. Похоже, предпочитая многоканальный звук, я отношусь к меньшинству. Но всякий раз, как я демонстрирую песни на показах или даже в собственной комнате, "сценические" миксы почти всегда нравятся больше. Мне кажется, объемный звук неотразим, если он качественно сделан. Откуда же такое противоречие?
Насколько я знаю, AIX Records первыми предложили совмещение различных типов миксов на своих DVD-Audio/Video, а iTrax.com первыми сделали то же самое на сайте. Но… не так много инженеров или лейблов предоставляют вам выбор – быть ли на сцене с группой или сидеть на кресле в своем доме.
Я являюсь звукоинженером уже более 30 лет, а музыкантом – и того больше. Я помню эпоху "квадрофонического" звука, а когда я учился в Калифорнийском университете и Cal Arts, делал презентации своих электроакустических композиций в многоканальном варианте. Композиционный компонент моей диссертации был записан с помощью двойной головки Neumann KU-81. Это первый случай, когда композицию защищавшегося студента члены комиссии действительно слушали – слушали 20-минутную композицию в наушниках. Я до сих пор храню мою верную портативную аналоговую бобинную машину Nagra IV-S, которую использовал давным-давно для записи и воспроизведения стереолент.
Моя цель в создании "сценических" многоканальных миксов вовсе не в том, чтобы использовать технологии для перенесения вас на рок-сцену, в джаз-клуб или на ночной рейв. Я не фанат "живых" записей. В них приходится идти на слишком многие акустические компромиссы… по крайней мере, со стороны тех, кто записывает их ( и кто платит деньги и слушает). В конце концов, основная цель "живых" концертов – вовлечь и увлечь слушателя. Это значит, что у вас должна быть акустическая система, которая одинаково донесет звук и до огромных масс, и до небольшой группы из 20 клубных завсегдатаев. На сцене обычно используют почтенные динамические микрофоны Shure Bros. SM-57. Они хороши… но обычно не они ассоциируются с хай-ендовской студийной записью, и уж точно не их берут для записи большинства вокальных и инструментальных партий. А на сцене и в клубе ими пользуются потому, что они недороги, надежны и практически не ломаются.
Моя философия записи состоит в использовании современных технологий для того, чтобы привести группу непосредственно к вам – к слушателям. Только представьте, что Вилли Нельсон (Willie Nelson) или Джон Горка (John Gorka) с командой расселись в вашей комнате, чтобы сыграть частный "домашний" концерт для аудитории из одного человека – для вас! Такой звук можно передать только лучшими микрофонами, предусилителями, конвертерами и высокобитным цифровым оборудованием (аналоговая запись… даже лучшая из лучшего – она все равно лишь стандартного разрешения). Если исполнение проходит вживую в акустически богатом зале, а не в студии, то музыканты могут взаимодействовать напрямую. Они видят друг друга, слышат друг друга и музыка получается такой, какой она и должна быть. Студии разделяют исполнителей, в них используется много оборудования (для поддержания темпа, высоты звука и динамики), и запись может длиться недели, месяцы, если не годы.
Записи, которые предпочитаю я, это не те, что воссоздают "живой" концерт с вашей комнате. Я люблю те, которые поднимают на максимальную высоту эмоциональную или интеллектуальную связь, заложенную в композицию, в ее исполнение и в передаваемую артистом. Использование современных технологий записи и воспроизведения позволяет превзойти реальностью "живой" концерт… по крайней мере, акустически. Музыканты в многоканальном миксе сидят вокруг вас, в вашем доме и играют для вас. Для меня лично ничего лучше не бывает.
Марк Уолдреп (Mark Waldrep), президент AIX Records.