Пролог
Каждый раз, когда я слушал живое или записанное выступление
Голдберг Вариаций Баха, росло мое желание освоить и исполнить эту пьесу. Огромное обаяние исходит от этого великолепного набора вариаций, который в его сущей избыточности формы, богатой палитре изменений, эмоциях, стилистических средствах и особенно технических требования, стоящих перед исполнителем, оставались непревзойденными до 1800, и являются действительно монументальным достижение. Самый большой вопрос, с которым я столкнулся, был: какой инструмент использовать.
"Clavier Ubung / bestehend / in einer / ARIA / mit verschiedenen Veraenderungen / vors Ciavicimbal / mit 2 Manualen. / Denen Liebhabern zur Gemьths- / Ergetzung verfertiget. .. " (клавишные упражнения, включающие одну Арию с различными вариациями для клавесина с двумя мануалами, которые должны восхитить страстных любителей…) напечатано самим Иоганном Себастьяном Бахом на титульном листе этой работы 1742 г. издания. В ней предусматривается использование клавесина с двумя мануалами, так же, как в
Итальянском Концерте и
Французской Увертюре. Несмотря на это, представление
Голдберг Вариаций на современном рояле стали банальным событием и - по крайней мере, начиная с двух легендарных выступления Гленна Гулда - трудно вообразить сегодняшнюю концертную сцену без них.
Так что, остается рассмотреть третий основной инструмент клавиатурного семейства, а именно, орган. В поддержку этого инструмента выступает соображение, что Бах написал множество работ в форме вариация специально для органа, "его инструмента", это, четыре Хоральных Партиты (BWV 766, 767, 768, 770),
Пассакалия до-минор (BWV 582) и Канонические вариации на Рождественский гимн "Vom Himmel hoch, da komm ich her...vor die Orgel mit 2 Ciavieren und dem Pedal" (
Я пришел с небес высоких ... для органа с двумя клавиатурами и педалью). И собственно на этом "Короле инструментов" я в конечном счете остановился, с верой, что с помощью определенной регистровки органа и исполнения на различных мануалах и педали, многократные аспекты
Голдберг Вариаций можно сделать более слышимыми и придать им более ясное выделение. Бах сам также часто адоптировал и изменял композиции. Как пример, мы можем рассмотреть его адаптацию для органа итальянских струнных концертов (в частности из Антонио Вивальди), которая представила работы полностью в новом свете.
[attachmentid=6982]
Понятно, что, непосредственный перенос клавесинной версии
Голдберг Вариаций на орган бессмыслен, поэтому, в нескольких случаях были необходимы дополнительные, тщательно выполненные, маленькие пассажи. Важна точная трактовка партитуры при адаптации, предназначенной собственно для органа. По этой причине, адаптируя каждую из вариаций, я придерживался собственно методов Баха, которые он использовал в своей "Маленькой органной книге", а именно, ограничение только на одну существенную басовую фигуру (педаль) в Хоральной Прелюдии.
В итоге всех этих соображений, я сформулировал для себя вопрос относительно места и органа, в и на котором я мог играть в соответствии своего пониманию барочной артикуляции, и который представил бы конкретные диапазоны мануала и педали, требуемые для вариаций Баха. Кроме того, я искал инструмент с разнообразными органными регистрами, чтобы играть со страстью и радостью пышным звуком, тем самым навевая ряд образов, вызывающих впечатление путешествия назад в европейское средневековье Высокого Барокко.
Я нашел все это в горах Гарц в сонном небольшом городке Бад Гандершайме (Bad Gandersheim), с его Романской Соборной церковью и фантастическим органом с тремя мануалами эльзасской фабрики органов Мюлайзен (Mьhleisen).
[attachmentid=6981]
Мир Эры Барокко.
Согласно барочным представлениям, небеса сформировали купол над земле, небесный свод имел влияние на мировые события, и земная сфера функционировала как "мировая арена". Центральной фигурой этой барочной сцены был Луи XIV, "Король Солнца" (1638-1715). Это был великий патрон искусств и наук, и в его правление Франция достигла положения неограниченной власти в Европе. Роскошный Дворец в Версале являлся свидетельством его блеска и грандиозности. Все "естественное" искусственно смоделировано, и архитектурная симметрия доминирует полной структурой. Каналы, фонтаны и великолепные фонтаны-шутки предназначены для обустройства и разделения парков. Большие проходы ведут через парк и на расстоянии обеспечивают вид на павильоны и арки. Версаль - непревзойденный образец для всей Европы, которая пытается подражать этому великолепному блеску. Для знати, церквей или городов, в Лондоне, Праге, Венеции или Дрездене, всюду процветают науки; театры, архитектура, живопись и скульптура пышно разрастаются, и в сфере музыки преуспевают большие композиции ораторий и опер. Размер и монументальная форма захватывают это время. И баховский монументальный цикл вариаций, написанный в 1741-1742 в Лейпциге, является в чем-то зеркалом этой эпохи: конструктивный план с изобретательной симметрией служит фундаментом относительно очень сложного архитектурного проекта барочного дворца. В своем богатстве тембров и форм
Голдберг Вариации сопоставимы орнаментальному и художественному разнообразию Версаля, и все же должны исполняться только на одном отдельном инструменте. Только Бетховен с
Вариациями на вальс Диабелли, приблизительно 80 лет спустя, как композитор достигает работы подобного масштаба.
Голдберг Вариации основаны на точно спланированной форме:
Ария открывает и заканчивает работу. Ее басовая линия, пробегает повсюду, и выступает основой для всего набора.
30 вариаций разделены на десять групп по три, так, что каждая группа включает блестящую и виртуозную пьесу, изящную и нежную пьесу, а также строгий полифонический канон. В постоянно увеличивающихся интервалах (от унисона до ноны) каноны сохраняют строгую трехчастную форму и передают образ террасного сада, типичного для французского барочного стиля. Но Бах не был бы Бахом, если бы он держался упрямо этой формы: с девятым каноном он придерживается артистического устройства в форме попурри ("в удовольствие"),
В малом (
Ария) и в большом (вся работа), доминирует абсолютная симметрия:
- 32 такта (
Ария) / 32 части всего
- 2 части по 16 тактов каждая (
Ария) / 16:16 (
Ария, вариации 1-15 : вариации 16-30,
Ария)
- Бах указывает (ради пропорции), чтобы исполнитель повторил каждую секцию.
- 3 из этих 30 вариаций в соль-миноре (№ 15, 21 и 25), все остальные находятся в соль-мажоре.
Поклонники музыки эры Баха в Лейпциге ожидали постоянного разнообразие, и Бах предложил его в форме устойчиво изменяющейся стимуляции ощущений. Эти 30 вариаций не могли сильнее различаться. В их красочности и форме они напоминают рог изобилия, из которого плоды в разной зрелости и цветы разнообразных типов высыпаются, как изображалось на барочных картинах.
……………………………………………………………………………………
Эпилог
Цикл закончил полный оборот, с снова, с начала, скобка, предсказанная в архитектурном плане мастера, соединяет альфу и омегу, и мы только можем быть благодарными, испытав воздействие этой мощной пьесы. Это - великая музыка, которая проникает в сердце, и эта версия для органа возможно позволит услышать и увидеть по-новому то, что кажется и так известно.
Хансьёрг Альбрехт
Frьhjahr (весна) 2007Орган в Соборной церкви Бад Гандершайм
Новый орган, построенный на органной фабрике Мюхлайзен (Страсбург, Эльзас) был формально открыт в Соборной церкви Бад Гандершайм в Первый день пасхи 2000. Орган установлен со стороны высоких хоров, и благодаря его 50 регистрам и около 3000 труб он может произвести чрезвычайно разнообразную, окружающую и яркая звуковая картина, которая порождена влиянием Готакида и Андреаса Зильберманна, так же Аристида Кавалье-Колля. За сооружения этого инструмента фабрике Мюхлайзен была награждена призом "Лучшие Рабочие Франции".
В буклете Хансьёрг Альбрехт дает развернутый музыкальный комментарий для каждой из вариаций (пропущенные мною не строки, но страницы текста) с подробной регистровкой, по которой вполне можно ознакомится в деталях со звучанием органа (этого естественно) в различных регистрах. А с фразой, что найдете для себя новое в Голдберг вариациях не возможно не согласиться. Исполнитель не пытается переиграть или повторить
, это и не требуется. Вместо глубинной чувственной порывистости Гульда предлагается размерное течение музыки. Весь акцент перенесен на тембр звучания, выбор регистров их созвучность. Легко ощутить описанную Альбрехтом барочную изящность и изысканность с почти божественным звучанием. Последнее ощущаются с первыми звуками Арии. Сам орган выполнен в основном с высокими регистрами, это их разнообразие привлекло Хансьёрга. Церковь не большая (около 10 метров в высоту), басам здесь негде развернуться по звуку (резонансы, они заметны), да и 10-ти метровые трубы физически не уместятся. Прежде, чем дойти до слушателя, звук органа, расположенного сверху на хорах «закидывается» назад и для разных тембров по-разному. Это проявление свойства помещения, установки и размеров органа, его геометрии, которая весьма существенна. Эти миниатюрные по 1-2 минуте пьесы с богатым по разнообразным сочетаниям тембров материалом, которые очень по-разному звучат и в пространстве. Очень яркий пример, 20-тый трек: фоновый регистр на фронтах звучит, слабее солирующего, а на задних каналах – наоборот. Другой пример, 26-ой трек: яркий высокий ведущий голос спереди, басы – сбоку, а подголосок – почти сзади. На других треках также в большей или меньшей степени, но голоса (их всегда два или три) постоянно расщепляются по объему. И это не искусство микширования, а искусство мастеров – создателей инструмента под определенное помещение. Остается только придумать, исполнить и записат музыку. И не важно, что сочинили до создания инструмента, а регистровку и исполнение производилась совсем не с той точки, где мы слушаем. Т.е., вроде как само всё получилось, вместе сошлось. Ну повезло нам. Почаще бы.