Восток встречается с западом

Сегодня Les Percussions de Strasbourg считаются одним из самых известных и значительных ансамблей ударных инструментов в новой музыке. Ансамбль был основан в 1961 году по предложению Пьера Буле (Pierre Boulez) и поначалу состоял из трех перкуссионистов из Оркестра радио Страсбурга (Orchestre de Radio Strasbourg ) и трех – из Городского оркестра Страсбурга (Orchestre Municipal de Strasbourg). За более чем 40 лет существования Ансамбль претерпел множество изменений, но всегда сохранял высокий статус благодаря артистизму и качеству исполнения. Перкуссионисты первыми исполняли многие произведения, среди которых "Криптограмма" Апергиса (Kryptogramma, Aperghis), включенная в этот альбом. За долгое время концертных выступлений и записей Les Percussions de Strasbourg посетили многие стран, откуда возвращались с огромным количеством "экзотических" инструментов. Шестеро музыкантов сейчас играют на более чем 400(!) различных ударных инструментах. К 1987 году, когда они праздновали свое 25-летие, их репертуар уже насчитывал 150 произведений, они выступили перед общей аудиторией в один миллион человек, завоевали 30 международных призов и записали 21 альбом.

Три из представленных на этом RQR-CD композиции взяты с альбома "East Meets West" ("Восток встречается с западом") из серии Philips "prospective 21e siиcle": "Зandrakвla" и "Shima" Алана Лувье (Alain Louvier) и "Kryptogramma" Апергиса. Завершает программу "Extensions 2" Франсиса Мироглио (Francis Miroglio).

Франсис Мироглио родился в 1924 и изучал композицию в Парижской консерватории под руководством Дариуса Милхода (Darius Milhaud). В 1959-65 годах его произведения постоянно входили в репертуар "Darmstadt Ferienkьrse fьr neue Musik" ("Новые летние музыкальные курсы Дармштадта"). Мироглио никогда не придерживался строгой последовательности при сочинении музыки. Фундаментальным аспектом его музыки является подвижность, изменчивость, то есть он пользуется более легким звуковым языком, чем допускается строгими канонами. В этом смысле так называемые "изменчивые формы" появились в 60-х. Но музыкальная подвижность выродилась бы в простые упражнения, если бы не содержала правильной драматургии и сценариев чистого звука. Его "Extensions 2" была написана для "Festival d’opйra contemporain" по заказу властей Марселя.

Алан Лувье родился в Париже в 1945 и там же учился в консерватории. Среди его учителей был Оливер Мессиаен (Olivier Messiaen). В 1966 он выиграл приз "Prix de la Fondation de la Vocation", а в 1968 – "Prix de Rome". Его особое понимание математики также отражено в музыке, в которой последовательности цифр, алгебраические диаграммы и геометрические фигуры переводятся в звук. Лувье особенно интересуется развитием клавиш. Более того, в некоторых произведениях Лувье использует человеческое тело в качестве источника звука в диалоге с инструментом. Композитор так описывал "Зandrakвla" и "Shima": "Обе работы основаны на индусских ритмах. "Зandrakвla" означает "красота Луны". Этот ритм состоит из трех четвертных нот (Земля), трех удлиненных четвертных (Солнце) и одинокой восьмой ноты (Луна) – таким образом, по крайней мере, верно передаются астрономические взаимосвязи. В композиции четко соблюдается этот принцип, каждая из семи частей – Земля 1, 2 и 3, Солнце 1, 2 и 3 и Луна – структурирована как описано выше. Слышны только металлические ударные инструменты, и звуку нельзя позволять затихать – от открывающих ковбелов до самой последней ноты. "Shima" означает "лев", а также "Шима, богиня". В этой работе шесть различных ритмов, которые – как и Зandrakвla, кстати – взяты из трактатов индийского теоретика Зarngadeva, в образе которого появляется Шима. Это своего рода поэма, демонстрирующая различные стороны льва. Пять частей очень четко разграничены: "Лев просыпается", "Играет", "Его сила", "Львеок играет" и "Лев отдыхает в саванне".

Джордж Апергис, родившийся также в 1945 (в Афинах), начал учиться по классу ударных инструментов и дирижирования в Париже в 1963. В 1975 он основал Association Thйвtre et Musique (ATEM), которую намеревался использовать для создания экспериментального театра, в котором зрители играют активную роль. Он написал несколько важных работ для сцены и музыкального театра и являлся выражением "поли-эстетично ориентированного восприятия мира и антиконформистского духа 1960-х".

Апергис так описывает свое сочинение "Криптограмма": "Каждая криптограмма содержит текстовую или цифровую последовательность, за которыми спрятана информация. Эта работа, которую я написал в 1970 для Les Percussions de Strasbourg, построена из ритмов, которые я взял из классических шедевров и затем зашифровал таким образом, чтобы они были нечеткими. Сначала представлено определенное количество простых ритмов: с одной стороны, они разворачиваются в парящее полотно, а с другой стороны, они подвержены массе вариаций. Затем произведение развивается в соответствии с взаимоотношениями между интервалами и ритмами путем серии вариаций (непрерывных или прерываемых), которые опять же взяты из парящих частей".